viernes, febrero 08, 2008

TEMAS MÍTICOS(IX): Las Horas de Alejandro Parreño&Nómada (2006)


Más música para intentar animar el espíritu. Alejandro Parrreño es mi artista favorito de aquellos que fueron conocidos a través de OT, una pena que este gran cantante no haya tenido el éxito merecido. Me encantan todos sus temas, cualquiera podría añadirlo en la presenta lista. El tema que he escogido pertenece a su último álbum (antes había editado dos en solitario), que lo grabó con su hermano y un amigo, formando un grupo: Nómada. Pues bien de este primer cd de Nómada me gusta especialmente Las Horas. Parreño como siempre canta letras que consiguen transmitir, y esta no es una excepción.



Hoy me vuelto a ver

Tan triste como ayer

Bajo el sol veo llover

Que no haya un amanecer

Te di todo lo que soy

Que falso fue nuestro amor

Y las horas me ayudaran

A cerrar heridas, mil bocas me besaran

Y tu tranquila que nada me matara

No es la primera vez que vuelvo a comenzar

Historias que no llevan a ningún lugar

Pero hoy me vuelto a ver

Tan solo como ayer

Ya no se a quien llamar

Donde podré caer

Me encierro en mi mundo gris

Con lo bello que es vivir

Y las horas me ayudaran

A cerrar heridas, mil bocas me besaran

Y tu tranquila que nada me matara

No es la primera vez que vuelo a comenzar

Historias que no llevan a ningún lugar

Te di todo lo que soy

Que falso fue nuestro amor

Y las horas me ayudaran

A cerrar heridas, mil bocas me besaran

Y tu tranquila que nada me matara

No es la primera vez que vuelvo a comenzar

Historias que no llevan a ningún lugar

No es la primera vez que vuelvo a comenzar

Historias que no llevan a ningún lugar

jueves, febrero 07, 2008

AUTORES FAVORITOS(V): EMILIA PARDO BAZÁN


Emilia Pardo Bazán se ha convertido en una de mis escritoreas favoritas, me impactó Los pazos de Ulloa, se convirtió en uno de mis libros preferidos. Luego ha llegado la lectura de dos obras suyas más, en muy poco tiempo. Espero seguir adentrándome poco a poco en toda su obra. Me ha fascinado su estilo descriptivo, su amor por Galicia... De momento mi próxima lectura de esta escritora será El saludo de las brujas, regalo de una amiga con la que comparto la admiración por Pardo Bazán.


Emilia Pardo Bazán nace el 16 de septiembre de 1851 en La Coruña, ciudad que siempre aparece en sus novelas bajo el nombre de "Marineda". Hija única de don José Pardo Bazán y Mosquera y de doña Amalia de la Rúa Figueroa y Somoza, recibe una educación esmerada.
Lectora infatigable desde los 8 años, a los nueve compuso sus primeros versos, y a los quince su primer cuento, Un matrimonio del siglo XIX, que envió al Almanaque de La Soberanía Nacional, y que sería el primero de los numerosísimos -cerca de 600- que publicaría a lo largo de su vida.
Su formación se completó en la capital de España, donde solía pasar los inviernos la familia, debido a las actividades políticas de su padre, militante en el partido liberal progresista.
El año 1868 supone un hito en la vida de Emilia: "Tres acontecimientos importantes en mi vida se siguieron muy de cerca: me vestí de largo, me casé y estalló la Revolución de septiembre de 1868". Emilia tenía 16 años, y su marido, José Quiroga, estudiante de Derecho, veinte. La boda se celebró el 10 de julio en la capilla de la granja de Meirás, propiedad de los padres de la novia.
En 1873 la familia Pardo Bazán -también los recién casados- abandona temporalmente España. El viaje se prolonga por varios países de Europa, lo que despierta en Emilia la inquietud por los idiomas, con el deseo de leer a los grandes autores de cada país en su lengua original. Su inquietud intelectual va en aumento y, al regresar a España, entra en contacto con el
krausismo a través de Francisco Giner de los Ríos, con quien le uniría una gran amistad. El influjo de los krausistas la empuja a la lectura de los místicos y de Kant, y éstos, a su vez, la conducen hasta Descartes, Santo Tomás, Aristóteles y Platón.
En 1876, año del nacimiento de su primer hijo, Jaime, se da a conocer como escritora al ganar el concurso convocado en Orense para celebrar el centenario de
Feijoo. Son años en que todavía no ha abandonado totalmente la poesía. Gracias a Giner de los Ríos se edita en 1881 el libro de poemas de doña Emilia, titulado Jaime.
La afición al género novelesco no es temprana en doña Emilia, que consideraba la novela un género menor, de mero pasatiempo, prefiriendo completar, siguiendo un orden, su formación intelectual, en la que encontraba muchas lagunas.
Sin embargo, el conocimiento de las obras de sus contemporáneos la anima a escribir su primera novela, Pascual López. Autobiografía de un estudiante de medicina, poco antes de aceptar la dirección de la Revista de Galicia, en 1880.
En 1881 publica
Un viaje de novios, novela para la que utilizó las experiencias de un viaje a Francia, y ese verano, en Meirás, acaba San Francisco de Asís, ya embarazada de su segunda hija, Carmen. El prólogo de Un viaje de novios es importantísimo para comprender lo que significa el naturalismo en la obra de Emilia Pardo Bazán, así como la serie de artículos que publica entre 1882 y 1883 bajo el título de La cuestión palpitante, la del naturalismo, corriente literaria que dio a conocer en España.
En esta línea naturalista se inscribe la tercera novela de doña Emilia,
La Tribuna (1883), así como las posteriores de Los pazos de Ulloa (1886), La madre naturaleza (1887) y La piedra angular (1891), aunque entre La Tribuna y Los pazos de Ulloa escribe Emilia Pardo Bazán una novela en la que se aparta de la técnica naturalista. Se trata de El cisne de Vilamorta, en la que conjuga la observación realista con ciertos elementos románticos. Además, entre La madre naturaleza (1887) y La piedra angular (1891) publica cuatro novelas que tampoco pueden considerarse naturalistas: Insolación y Morriña, ambas de 1889 y ambientadas en Madrid, han sido consideradas por la crítica dentro de las coordenadas del realismo, y Una cristiana y La prueba, las dos de 1890, como participantes de cierto idealismo, tendencia que se observa también -con el paréntesis de La piedra angular-, en el ciclo de Adán y Eva, formado por Memorias de un solterón (1891) y Doña Milagros (1894).
En 1891 emprende una nueva aventura periodística con
Nuevo Teatro Crítico, revista fundada y escrita completamente por ella, que tanto en su título como en su planteamiento misceláneo, cultural en sentido amplio, y divulgativo quiere rendir homenaje a su admirado Feijoo, y ese mismo año funda y dirige en 1892 la Biblioteca de la Mujer.
Desde tiempo atrás doña Emilia venía colaborando en numerosas revistas y periódicos, con crónicas de viajes, artículos, ensayos y numerosísismos cuentos que agruparía en varias colecciones:
Cuentos de Marineda, Cuentos de amor, Cuentos sacroprofanos, En tranvía (Cuentos dramáticos), Cuentos de Navidad y Reyes, Cuentos de la patria, Cuentos antiguos... Y también en la prensa, en La Lectura, empieza a salir en 1903 su novela La Quimera, que dos años después vería la luz como libro. Confirmando su criterio de que la novela debe reflejar el momento en que es escrita, pueden apreciarse en La Quimera ciertos ecos modernistas y simbolistas.
En 1908 publica
La sirena negra cuyo tema central es el de la muerte, que ha escrito en el Ateneo de Madrid, donde ha sido nombrada Presidenta de la Sección de Literatura en 1906.
Viajera infatigable, continúa además consignando sus impresiones en artículos de prensa y en libros. En 1900 van apareciendo en El Imparcial sus artículos sobre la Exposición universal de París, que cuajarán en el libro Cuarenta días en la Exposición; en 1902 se edita Por la Europa católica, fruto de un viaje por los Países Bajos.
Todavía no había intentado llevar a la escena sus obras de teatro, y en 1906 estrena en Madrid, sin éxito, Verdad y Cuesta abajo.
Es doña Emilia una figura reconocida en la vida literaria, cultural y social. En 1908 comienza a utilizar el título de Condesa de Pardo Bazán, que le otorga
Alfonso XIII en reconocimiento a su importancia en el mundo literario; desde 1910 era consejera de Instrucción Pública; socio de número de la Sociedad Matritense de Amigos del País desde 1912... Dos años después se le impondría la Banda de la Orden de María Luisa, y recibiría del Papa Benedicto XV la Cruz Pro Ecclesia et Pontifice... En 1916 el ministro de Instrucción Pública la nombra catedrática de Literatura Contemporánea de Lenguas Neolatinas en la Universidad Central.
El 12 de mayo de 1921, una complicación con la diabetes que padecía le provoca la muerte. Al día siguiente, toda la prensa hablaba de la escritora fallecida el día anterior, que fue enterrada en la cripta de la iglesia de la Concepción de Madrid.


De Cervantes Virtual (imagen y biografía).

MORRIÑA de Emilia Pardo Bazán

Cuando en 1889 Emilia Pardo Bazán publica «Morriña», la autora gozaba ya de acreditada fama y popularidad tanto por su ficciones narrativas como por su labor de crítica literaria que le había llevado a divulgar entre el público español la novela europea del momento. «Morriña» se adscribe a una estética realista que doña Emilia cultiva de forma sostenida en toda su trayectoria novelística. El sencillo argumento de la novela, una historia casi doméstica que bascula entre tres personajes, doña Aurora, su hijo Rogelio y Esclavitud, la nueva doncella de la casa, no está sin embargo exento de cierta complejidad en el proceso interior y de conducta que sufren sus personajes, provocado por las relaciones que se establecen entre ellos. Desentrañar su significado último será tarea de nuestra competencia lectora.

Mi tercera lectura de esta gran escritora. Una novela breve pero muy intensa, que evoca muchos sentimientos. Esta vez el escenario no es la Galicia rural sino Madrid, y desde allí se habla de la morriña, de la añoranza por la tierra. Así vemos a Rogelio, quien queda admirado ante la expectativa de conocer la tierra de su madre, aunque se criara en Madrid. Doña Aurora le transmite el amor por su tierra. Luego está el personaje de Esclavitud, un personaje fascinante, el que más me ha conmovido hasta ahora de todos los creados por Pardo Bazán. Algo que también me ha encantado, quizás porque se asemeja en ese aspecto a Galdós, es que retoma personajes de otros libros, me gustó ver de nuevo a Gabriel Pardo. Esta novela no es tan naturalista como Los pazos de Ulloa y La madre naturaleza, pero incorpora a la narración ironía con la caracterización de varios personajes pintorescos que pasan por la casa de Doña Aurora. El desenlace es impactante, desolador.
Un libro muy recomendable, como todo lo que he leído de esta escritora hasta ahora.
***
"También está familiarizada con las caras de los profesores,y estudia su continente y su modo de responder al saludo de sus discípulos, sacando de los signos exteriores importantes consecuencias psicológicas relacionadas con el problema de los exámenes."
"Encierra el tono de la voz humana misteriosos avisos, que en situaciones dadas revelan todo lo que oculta el alma antes que las palabras lo digan."
"La armonía y la moderación son siempre hermosas, y Rogelio, sin definir esta belleza que le rodeaba, la sentía y se envolvía en ella como el pájaro en el plumón de su nido. Y mientras en la chimenea chisporroteaba la leña ardiendo, y de la cocina venía amortiguado el repique del almirez, y discutían los viejos, y la madre activaba las agujas de su medida, el muchacho, sumido en vaga contenplación, fantaseaba como sería quel país bonito, aquella Galicia verde, llena de agua, de flores y de muchachas mimosas."

martes, febrero 05, 2008

Gatos animados con música

Aquí os dejo unas divertidas imágenes de un correo que me ha enviado mi hermano, que conoce mi afición por estos animales. La pareja de heavy-metal tienen una marcha que no hay quien los pare.No tienen desperdicio.






jueves, enero 31, 2008

LA MADRE NATURALEZA de Emilia Pardo Bazán


La madre Naturaleza fue considerada en el momento de su aparición uno de los ejemplos más ortodoxos del Naturalismo en España, a pesar de sus diferencias con las prescripciones de Zola. La novela se ocupa de un proceso natural que está condenado por la sociedad: el enfrentamiento entre naturaleza y cultura, expresado como la fuerza irresistible del amor que sienten dos seres que acaban sucumbiendo a los impulsos naturales.
La madre naturaleza publicada en 1887 es la conclusión de la historia de los personajes que conocimos en los Pazos de Ulloa. Si bien es más que una brillante continuación del libro no llega al nivel de su predecesora en mi opinión. Aquí la autora usa una prosa más poética y descriptiva , en sus páginas sientes el amor que sentía la escritora por su tierra recreando los ambientes campestres. Por fin vemos desarrollados los personajes de Perucho y Manuela. Y conocemos a otro personaje no menos interesante: Gabriel. Otro gran libro de esta escritora con el que he disfrutado mucho, pude saborear el libro.
***
"Las nubes, amontonadas y de un gris amoratado, como de tinta desleída, fueron juntándose, juntándose, sin duda a cónclave, en las alturas del cielo, deliberando si se desharían o no se desharían en chubasco. Resueltas finalmente a lo primero, empezaron por soltar goterones anchos, gruesos, legítima lluvia de estío, que doblaba las puntas de las yerbas y resonaba estrepitosamente en los zarzales; luego se apresuraron a porfía, multiplicaron sus esfuerzos, se derritieron en rápidos y oblicuos hilos de agua, empapando la tierra, inundando los matorrales, sumergiendo la vegetación menuda, colándose como podían al través de la copa de los árboles para escurrir después tronco abajo, a manera de raudales de lágrimas por un semblante rugoso y moreno. Bajo un árbol se refugió la pareja. Era el árbol protector magnífico castaño, de majestuosa y vasta copa, abierta con pompa casi arquitectural sobre el ancha y firme columna del tronco, que parecía lanzarse arrogantemente hacia las desatadas nubes: árbol patriarcal, de esos que ven con indiferencia desdeñosa sucederse generaciones de chinches, pulgones, hormigas y larvas, y les dan cuna y sepulcro en los senos de su rajada corteza. "
"Iban orillando un sembrado de trigo, que en aquel país abundan menos y se siegan más tarde que los de centeno. Si a la luz del sol un trigal es cosa linda por su frescura de égloga, por los tonos pastoriles de sus espigas, amapolas, cardos y acianos, de noche gana en aromas lo que pierde en colores, y parece perfumado colchón tendido bajo un dosel de seda bordado de astros. Convida a tomar asiento el florido ribazo alfombrado de manzanillas, cuya vaga blancura se destaca sobre la franja de yerba; y allá detrás se oye el susurro casi imperceptible de los tallos que van y vienen como las ondas de una laguna. "
"Uno de los deleites más sibaríticos para el feroz egoísmo humano, es ver -desde una pradería fresca, toda empapada en agua, toda salpicada de amarillos ranunclos y delicadas gramíneas, a la sombra de un grupo de álamos y un seto de mimbrales, regalado el oído con el suave murmurio del cañaveral, el argentino cántico del riachuelo y las piadas ternezas que se cruzan entre jilgueros, pardales y mirlos- cómo vence la cuesta de la carretera próxima, a paso de tortuga, el armatoste de la diligencia. Hace el pensamiento un paralelo (fuente de epicúreos goces, sazonados por el espectáculo del martirio ajeno), entre aquella fastidiosa angostura y esta dulce libertad, aquellos malos olores y estas auras embalsamadas, aquel ambiente irrespirable y esta atmósfera clara y vibrante de átomos de sol, aquel impertinente contacto forzoso y esta soledad amable y reparadora, aquel desapacible estrépito de ruedas y cristales y estos gorjeos de aves y manso ruido de viento, y por último, aquel riesgo próximo y esta seguridad deliciosa en el seno de una naturaleza amiga, risueña y penetrada de bondad."

jueves, enero 24, 2008

MEMORIAS DE UN CORTESANO DE 1815 de Benito Pérez Galdós

En uno de los episodios más humorísticos, narrado por un personaje en quien resuenan ecos de la mejor tradición picaresca ­Juan Bragas o don Juan de Pipaón, como él prefiere llamarse­, MEMORIAS DE UN CORTESANO DE 1815 nos da entrada en el estrambótico mundo de la corte de Fernando VII, dominada por groseros y avispados arribistas que hacen y deshacen,tiran y aflojan cada uno en la medida de sus posibilidades, según los peores usos de la monarquía absoluta.

Segundo episodio de la segunda serie que terminó de escribirse en 1875. Esta vez el protagonista es Juan Pipaón que conocimos en el episodio precedente como secundario. Galdós reflejó con él la inmoralidad de la corte de Fernando VII, el ascenso de Pipaón que sin mucho talento consigue escalar puestos hasta formar parte íntima de la corte. Me gustó más el personaje de Antonio Ugarte, maestro de Pipaón, con fuertes convicciones. Luego me encantó como Galdós caracterizo a un Fernando VII por momentos risueño y cuando quiere implacable. En un capítulo hace un guiño a la Primera Serie, algo con lo que siempre sorprende este escritor. Al igual que con un pasaje final cómico. En mi opinión este episodio queda por debajo de El equipaje del rey José, pero no deja de ser un libro recomendable.




***


"En el nombre del Padre, del Hijo y del Espíritu Santo, doy principio a la historia de una parte muy principal de mi vida; quiero decir que empiezo a narrar la serie de trabajos, servicios, proezas y afanes, por los cuales pasé en poco tiempo, desde el más oscuro antro de las regias covachuelas, a calentar un sillón en el Real Consejo y Cámara de Castilla. Abran los oídos y escuchen y entiendan cómo un varón listo y honrado podía medrar y sublimarse por la sola virtud de sus merecimientos, sin sentar el pie en los tortuosos caminos de la intriga, ni halagar lisonjero las orejas de los grandes con la música de la adulación, ni poner tarifa a su conciencia o vil tasa a su honor, cual suelen hacer los menguados ambiciosillos del día, después que las sanas costumbres, la modestia, la sobriedad y la cristiana mansedumbre han huido avergonzadas del mundo, y son tan míseros de virtud los tiempos, que no se encuentra un hombre de bien aunque den por él medio millón de pícaros vividores. , del Hijo y del Espíritu Santo, doy principio a la historia de una parte muy principal de mi vida; quiero decir que empiezo a narrar la serie de trabajos, servicios, proezas y afanes, por los cuales pasé en poco tiempo, desde el más oscuro antro de las regias covachuelas, a calentar un sillón en el Real Consejo y Cámara de Castilla."




“La comparsa en que Vd. figuró, señor D. Juan, fue de las más abominables y al mismo tiempo de las más grotescas que han gastado tacones en nuestro escenario político. Cuanto puede denigrar a los hombres, la bajeza, la adulación, la falsedad, la doblez, la vil codicia, la envidia, la crueldad, todo lo acumuló aquel sexenio en su nefanda empolladura, que ni siquiera supo hacer el mal con talento. El alma se abate, el corazón se oprime al considerar aquel vacío inmenso, aquella ruin y enfermiza vida, que no tiene más síntomas visibles en la exterioridad de la nación, que los execrables vicios y las mezquinas pasiones de una corte corrompida. No hay ejemplo de una esterilidad más espantosa, ni jamás ha sido el genio español tan eunuco.”




"Delante de los tontos decía afectadamente tonterías, y delante de los sabios sabidurías, y jamás hablaba mal de nadie, aunque estuviese en Melilla o Ceuta. Era religioso y cuchicheaba con frailes y monjas; pero nunca le vi abogar celosamente por la Inquisición, ni dio al fuego sus libros filosóficos y enciclopedistas, pues los tenía buenos. Se lamentaba de que los revolucionarios fueran tan malos; pero en más de una ocasión le sorprendí en secreto con ciertos pajarracos que a cien leguas me olían al musguillo húmedo de las logias y a sociedad secreta; en fin, era hombre tan completo, que difícilmente se encontraría otro ejemplar, ni quien, como él, estuviese siempre en la justa medida, atento a su beneficio y realizando las supremas leyes de la vida con tal arte, que el Criador del mundo debía de estar muy satisfecho por haber criado a Ugarte. Sin duda después que lo echó al mundo, vio que era bueno."

LA VELOCIDAD DE LA LUZ de Javier Cercas


Ésta es la historia de una amistad, una amistad que empieza en 1987 cuando el narrador, un joven aspirante a novelista, viaja a una universidad del Medio Oeste estadounidense y conoce a Rodney Falk, su compañero de despacho, un ex combatiente de Vietnam huraño e inabordable, ferozmente lúcido y corroído en secreto por su pasado. Pero ésta es también la historia de una experiencia radical en el abismo indescifrable del mal y la culpa, que el propio narrador sólo logrará entender y asumir años más tarde, como en una fulguración, cuando conozca el éxito y lo que éste tiene de corrupción insidiosa. Para entonces la figura imprecisa de Rodney y su historia devastadora acabarán imponiéndosele con la fuerza de lo necesario, como un emblema de su propia historia, y acaso de la condición humana.


He conocido a Javier Cercas con la última novela que ha publicado, pero la experiencia lectora ha sido positiva, volveré a él. Terminado el libro me han entrado ganas de leer Soldados de Salamina, que la citan como su obra maestra. El estilo es sencillo, no es que tenga florituras ni sea muy descriptivo y poético. Pero consigue evocar sensaciones, es una novela de nostalgia, de encuentros y desencuentros, del sentido de la amistad. Por momentos una historia muy cruda, porque como anuncia en la contraportada trata de las devastadoras consecuencias de una guerra en las personas, y la infinita crueldad humana, empieza hablando de la guerra de Vietnam hasta llegar a la guerra de Irak. Aunque se trate de décadas diferentes la sinrazón sigue vigente. El protagonista y narrador no me inspiro mucha simpatía, el libro es por y para Rodney Falk un personaje fascinante, amante de los libros y que habla con devoción de Hemingway (he sentido curiosidad por leer algo de este autor). Rodney es el alma de La velocidad de la luz. Una novela más que recomendable.


***

“Antes odiaba la guerra y odiaba la vida y sobre todo me odiaba a mí; ahora amo la vida y la guerra y sobre todo me amo a mí. Ahora soy feliz.”


“La gente normal padece o disfruta la realidad, pero no puede hacer nada con ella, mientras que el escritor sí puede, porque su oficio consiste en convertir la realidad en sentido, aunque ese sentido sea ilusorio; es decir, puede convertirla en belleza, y esa belleza o ese sentido son su escudo. Por eso digo que el escritor es un chiflado que tiene la obligación o el privilegio dudoso de ver la realidad, y por eso, cuando un escritor deja de escribir, acaba matándose, porque no ha sabido quitarse el vicio de ver la realidad pero ya no tiene un escudo para protegerse de ella. Por eso se mató Hemingway. Y por eso cuando uno es escritor ya no puede dejar de serlo, a no ser que decida jugársela. Lo dicho: un oficio muy jodido.”


“Me había permitido vislumbrar de veras y sin saberlo el final del viaje, el final del túnel, el boquete en la puerta de piedra, lo único que me había sacado del subsuelo a la intemperie y me había permitido viajar más deprisa que la luz y recuperar parte de lo que había perdido entre el estrépito del derribo.”


"Lo que quiero decir es que quien siempre sabe adónde va nunca llega a ninguna parte, y que sólo se sabe lo que se quiere decir cuando ya se ha dicho."


"Ahora llevo una vida falsa, una vida apócrifa y clandestina e invisible aunque más verdadera que si fuera de verdad, pero yo todavía era yo cuando conocí a Rodney Falk. Fue hace mucho tiempo y fue en Urbana, una ciudad del Medio Oeste norteamericano en la que pasé dos años a finales de la década de los ochenta. La verdad es que cada vez que me pregunto por qué fui a parar precisamente allí me digo que fui a parar precisamente allí como podía haber ido a parar a cualquier otro sitio. Contaré por qué en vez de ir a parar a cualquier otro sitio fui a parar precisamente allí."

Trece frases para vivir de Gabriel García Márquez


1. Te quiero no por quien eres, sino… por quien soy cuando estoy contigo.


2. Ninguna persona merece tus lágrimas, y quien se las merezca no te hará llorar.


3. Solo porque alguien no te ame como tú quieres, no significa que no te ame con todo su ser.


4. Un verdadero amigo es quien te toma de la mano y te toca el corazón.


5. La peor forma de extrañar a alguien es estar sentado a su lado y saber que nunca lo podrás tener.


6. Nunca dejes de sonreír, ni siquiera cuando estés triste, porque nunca sabes quien se puede enamorar de tu sonrisa.


7. Puedes ser solamente una persona para el mundo, pero para una persona tú eres el mundo.


8. No pases el tiempo con alguien que no esté dispuesto a pasarlo contigo.


9. Quizá Dios quiera que conozcas mucha gente equivocada antes de que conozcas a la persona adecuada, para que cuando al fin la conozcas sepas estar agradecido.


10. No llores porque ya se terminó, sonríe porque sucedió.


11. Siempre habrá gente que te lastime, así que lo que tienes que hacer es seguir confiando y solo ser más cuidadoso en quien confías dos veces.


12. Conviértete en una mejor persona y asegúrate de saber quien eres antes de conocer a alguien más y esperar que esa persona sepa quien eres.


13. No te esfuerces tanto, las mejores cosas suceden cuando menos te las esperas.


martes, enero 22, 2008

DESCUBRIMIENTOS: LA PERLA de John Steinbeck

La historia de Kino el pescador, de su hijo Coyotito y de la perla más hermosa jamás hallada permite a Steinbeck mostrar sus innegables dotes para la descripción de la vida natural y para la exploración de la conducta humana, pero encierra además un entramado de símbolos que permiten leerla como una parábola acerca de la relación del individuo con la sociedad.

Me ha encantado, a pesar de que el final sea duro. Un libro tan corto que dice tanto, en pocas ocasiones me he encontrado con un libro así. De los personajes me quedo con Kino y Juana, esta última me recuerda a Madre, por su sentido común y fuerza, siempre defendiendo a su familia. Un crítica dura, en un ambiente crudo, pero reflejo de la realidad(la imagen de la poseción de la perla y la ambición por el poder en el ser humano). Steinbeck es ya uno de mis autores favoritos. Una prosa sublime, de este pequeño libro se podrían sacarmuchos pasajes. Muy recomendable.


***

“Los ondulantes tallos de las algas la atrajeron y ella se dejó abrazar. Las luces verdes del mar se repetían con gran belleza en su superficie.
Por encima, el agua era un espejo ondulante. Un cangrejo que se arrastraba entre el limo levantó una nube de arena.
Y su música se convirtió en un murmullo que no tardó en extinguirse.”


“Kimo escuchaba el suave romper de las olas mañaneras sobre la playa. Era muy agradable y cerró los ojos para escuchar la música. Tal vez sólo él hacía esto o puede que toda la gente lo hiciera. Su pueblo había tenido grandes hacedores de canciones capaces de convertir en canto cuanto veían, pensaban, hacían u oían. Esto era mucho tiempo atrás. Las canciones perduraban; Kino las conocía, pero sabía que no habían surgido otras nuevas. Esto no quiere decir que no hubiese canciones personales.”


“Una ciudad se parece mucho a un animal. Tiene un sistema nervioso, una cabeza, unos hombros y unos pies. Está separada de las otras ciudades, de tal modo que no existen dos idénticas. Y es además un todo emocional. Cómo viajan las noticias a su través es un misterio de difícil solución. Las noticias parecen ir más deprisa que la rapidez con que los muchachos pueden correr a transmitirlas, más deprisa de lo que las mujeres pueden vocearlas de ventana en ventana.”

Canciones evocadoras


En estos días que se me hacen eternos y hago un esfuerzo por sentirme bien para poder tener todo el rendimiento que pueda en el estudio, pues mis exámenes ya están ahí, escucho con nostalgia últimamente la banda sonora de El Señor de los Anillos. Me gustan especialmente los temas de Enya (en otra ocasión escribiré sobre ella, es una de mis cantantes favoritas). También hay otra canción que me resulta muy evocadora, me agrada la hermosa voz de la intérprete. Ese tema es Into the West de Annie Lenox y aparece en el final de El Retorno del Rey .Espero que también os haga viajar y soñar, a veces la música consigue transportarnos a otros mundos y escapar de la axfixiante rutina. Yo ya estoy atrapado en ella irreversiblemente y no me queda salvación, pero siempre podré viajar con historias y canciones.

domingo, enero 13, 2008

DESCUBRIMIENTOS: LAS UVAS DE LA IRA de John Steinbeck


Distinguida con el Premio Pulitzer en 1940, Las uvas de la ira describe el drama de la emigración de los componentes de la familia Joad, que, obligados por el polvo y la sequía, se ven obligados a abandonar sus tierras, junto con otros miles de personas de Oklahoma y Texas, rumbo a la «tierra prometida» de California. Allí, sin embargo, las expectativas de este ejército de desposeídos no se verán cumplidas. Entre las versiones cinematográficas que ha conocido esta novela destaca la memorable protagonizada por Henry Fonda y dirigida por John Ford.
Me ha encantado, es un libro simplemente maravilloso, pasa a mi lista de favoritos. Es de esos libros que todo el mundo debería leer. De esta historia me quedo con grandes personajes como Madre, perseverante siempre y motor de su familia ante las adversidades, el predicador Casy, con grandes ideales y dispuesto a ayudar a los demás, Tom, con su espíritu independiente... Creo que es uno de los autores que mejor han sabido reflejar su sociedad, este libro es todo un símbolo de la lucha de esas personas, su odisea y de los cambios de la sociedad, me recuerda en ese sentido a La cabaña del tío Tom . Habla de muchos temas, algunos que nos son muy cercanos ahora el racismo, la violencia, las luchas por el poder, y todo desde el máximo realismo, con crudeza. Una de las mejoras novelas del siglo XX en mi opinión.

***
"Y entonces, de improviso, las máquinas los desalojaron y los lanzaron a hormiguear por los caminos. El movimiento los transformó; las carreteras, los campamentos a lo largo de los caminos, el miedo del hambre y el hambre misma los transformaron. Los niños sin pan los transformaron, la eterna mudanza de un sitio a otro los transformó. Eran emigrantes. Y la hostilidad de los otros los transformó, los soldó unos a otros, los unió... esa hostilidad que se manifestaba en los pueblos en que los ciudadanos se agrupaban y armaban como para repeler a un invasor..., escuadrones con mangos de azadas, empleados y pequeños comerciantes con rifles guardando el mundo contra su propia gente."




"-¿No piensas en qué pasará cuando lleguemos? ¿No temes que quizá no sea tan bonito como pensamos?


-No —replicó con rapidez. No lo temo. No debes hacer eso.


-Yo tampoco. Es demasiado, es vivir demasiadas vidas. Delante de nosotros hay mil vidas distintas que podríamos vivir, pero cuando llegue, sólo será una. Si voy adelante en cada una de ellas, es excesivo. "




"Decía que una vez se fue al desierto a encontrar su propia alma y descubrió que no tenía un alma que fuera suya. Que descubrió que sólo tenía un pedacito de una enorme alma. Decía que el desierto no servía de nada porque su pedacito de alma no servía, a menos que estuviera con el resto, a menos que estuviera con el resto, y estuviera entera. Es curioso lo que recuerdo. Ni siquiera me daba cuenta de que estuviera escuchando. Pero ahora sé que un hombre no sirve para nada si está solo"




"Intenté comprar la libertad. Por aquí decimos que un tipo tiene tanta libertad como su dinero pueda comprar."




"La lluvia dejó de caer. En los campos quedó el agua, reflejando el cielo gris y la tierra susurró con el agua en movimiento. Y los hombres salieron de los graneros y los cobertizos. Se acuclillaron y contemplaron la tierra anegada. Callaban. Y a veces hablaban muy quedamente. No hay trabajo hasta la primavera. No hay trabajo. Y si no hay trabajo... no hay dinero ni comida Un hombre que tiene un tiro de caballos, que los usa para arar, cultivar y segar, a él nunca se le ocurriría dejarlos que se murieran de hambre cuando no están trabajando. Esos son caballos... nosotros somos hombres. Las mujeres miraron a los hombres, los miraron para ver si al fin se derrumbarían. Las mujeres permanecieron calladas, de pie, mirando. Y en donde un grupo de hombres se juntaba, el miedo dejaba sus rostros y la furia ocupaba su lugar. Y las mujeres suspiraron de alivio porque sabían que todo iba bien, que esta vez tampoco se irían abajo; y que nunca lo harían en tanto que el miedo pudiera transformarse en ira. Pequeños brotes de hierba salieron de la tierra, y al cabo de pocos días, con el comienzo del año, las colinas se vistieron de color verde pálido."




"El Gobierno que se extiende, la creciente unidad de los trabajadores; atacando los nuevos impuestos, los nuevos proyectos, sin saber que estas cosas son resultados, no causas. Las causas son más profundas y simples..., las causas son el hambre en un estómago multiplicado por un millón de veces; hambre en un alma, ansias de algún goce y alguna garantía multiplicados un millón de veces; músculos y cerebro que se esfuerzan por crecer, trabajar, crear, mulptiplicados un millón de veces.. La última función clara y definida de un hombre -músculos que se tuercen dolorosos en el trabajo, cerebros que se afanan en crear más allá de las necesidades primordiales- es el hombre. Levantar una muralla, construir una casa, una presa, y en la muralla y en la casa y en la presa poner algo de sí mismo; endurecer los músculos con el trabajo, concebir las claras líneas y las formas. Porque el hombre a diferencia de cualquier otra cosa orgánica o inorgánica del Universo, crece más alto que su trabajo, asciende las escalas de sus conceptos, surge de sus conquistas. Esto podéis decir del hombre... Cuando las teorías cambian y caen estrepitosamente, cuando las escuelas y las filosofías, cuando los estrechos senderos del pensamiento, nacional, económico, religioso, crecen y se desintegran, el hombre sigue adelante."




"Las casas quedaron vacías en la tierra, y por eso la tierra quedó también vacía. Sólo las carrocerías de los tractores, de hierro moldeado, plateadas y brillantes, seguían viviendo: y vivían con fuerza de metal, gasolina y aceite; y brillaban los discos de sus arados. Los tractores tenían las luces encendidas, porque para los tracotres no hay diferencia entre la noche y el día, y en la noche los discos hendían la tierra y resplandecían a la luz del día. Y cuando un caballo cesa en su trabajo y se va al cobertizo, quedan una vida y una vitalidad, hay respiración y calor de vida; y hunde sus cascos en la paja y sus mandíbulas estrujan el heno, y las orejas y los ojos están vivos. Hay un calor de vida en el pesebre, y el calor y el aroma de la vida. Pero cuando se detiene el motor de un tractor, queda tan muerto como el mineral que le dio consistencia. Se va de él el calor, como el calor de la vida abandona a un cadáver. Entonces las puertas de metal se cierran y el hombre del tractor se va al pueblo, a su casa, quizá a veinte millas de distancia, y no necesita regresar en muchos meses, porque el tractor está muerto. Y esto es eficiente y fácil. Tan fácil, que no despierta asombro; tan eficiente, que nada asombra en la tierra y en su cultivo, y con este asombro desaparecen esa comprensión honda y la relación del hombre con la tierra. Pus la tierra no es ni fosfatos ni nitratos; y lo largo de la fibra del algodón no es la tierra. El carbón no es un hombre, ni la sal ni el agua ni el calcio. Es todo esto, pero es mucho más, mucho más; y la tierra es mucho más que su análisis. El hombre, que es más que la química, que camina sobre la tierra, que evita con su arado una piedra, que suspira por su cosecha, que se arrodilla en la tierra para comerse su almuerzo; ese hombre, que es más que sus elementos, conoce la tierra, que es más que un análisis. Pero el hombre-máquina, que guía con un tractor por una tierra que no conoce ni ama, comprende sólo la química; y desdeña a la tierra y se desdeña a sí mismo. Cuando se cierran las puertas de hierro moldeado, se va a su casa, y su hogar no es la tierra."




"- Quizá podamos comenzar de nuevo... en la nueva tierra de promisión en California, donde crece la fruta.- Pero no puedes comenzar. Sólo un recién nacido puede comenzar. Tú y yo... ¡pero si somos todo lo que ha sido! La ira de un momento, las mil imágenes... eso somos nosotros. ¡Esta tierra, esta tierra roja, somos nosotros!..., y los años de inundación y los años de polvo y los años secos somos nosotros. No podemos comenzar de nuevo. Al mercader de viejo le vendimos nuestra amargura... claro que él la recibió, pero nosotros también la tenemos aún. Y cuando el amo nos dijo que nos fuésemos, ésos éramos nosotros; y cuando el tractor destrozó nuestra casa, éramos nosotros que aún no habíamos muerto. A California, o a cualquier sitio, cada uno de nosotros es un tambor mayor, que dirige un desfile de dolores, que marcha con nuestra amargura. Y algún día... los ejércitos de amargura irán todos por el mismo camino. Y todos marcharán juntos, y a su vista, el mundo temblará de terror."

No hubiera podido hacer esta recopilación de pasajes de esta obra maestra sin la ayuda de mis amigos lectores empedernidos.

LOS PAZOS DE ULLOA de Emilia Pardo Bazán

El díptico narrativo formado por Los pazos de Ulloa y «La madre naturaleza» constituye, sin duda alguna, la obra más célebre de Emilia Pardo Bazán (1851-1921). Si bien la novela provocó un gran escándalo a su publicación, en 1886, debido a su adscripción al naturalismo, la crudeza de las situaciones y sus descripciones se aúnan en ella con una delicada sensibilidad para el paisaje y con una decidida voluntad de descubrir, mediante el artificio novelesco, las dimensiones ocultas de la condición humana.

Esta novela publicada entre 1886 y 1887 la considero una de las mejores historias de la literatura española que he leído hasta ahora. He quedado impactado tanto con el desarrollo de la novela como con el final. El estilo de Emilia Pardo Bazán es brillante, sublime. Un lenguaje rico con unas bellas recreaciones de la Galicia rural y también urbana. En este sentido la autora me ha recordado a Benito Pérez Galdós, es una maestra en la caracterización de los escenarios de la historia. Logra reflejar los contrastes del mundo rural y burgués. La decadencia de los Pazos, la hegemonía de los caciques, la tiranía de los altos cargos de la Iglesia… Por ello, fue una obra muy polémica en su época y recibió fuertes ataques. En la crítica social va a la línea de Galdós y Clarín (curioso, tres grandes escritores españoles que publicaron sus obras maestras casi simultáneamente). La fuerza narrativa no se pierde nunca. Me ha gustado también como dibuja a los personajes, de forma que todos son destacables. A pesar de ser una obra no muy extensa la autora consigue que cada uno de los personajes tenga gran complejidad. Personalmente me quedo con el personaje de Julián, una persona abnegada, altruista, es una excepción dentro del clero egoísta, un sacerdote atípico, que pone todos sus esfuerzos en enmendar los daños de los Ulloa, su esmero en intentar cambiar al entrañable Perucho, Julián refleja el sentimiento del amor en el ser humano (también recuerda aquí a Galdós que a pesar de su postura claramente anticlerical, en alguna de sus historias refleja sacerdotes entregados, que ayudan al prójimo) También recordaré a la sufrida Marcelina o Nucha. Una historia muy cruda con personajes muy marcados.
El desenlace da pie a la continuación de la novela La madre naturaleza, que pienso leer pronto, pues la autora usa una estratégica escena final que deja la intriga. Me ha bastado leer esta única novela para incluir a Pardo Bazán entre mis escritores favoritos. Personalmente se ha convertido en uno de mis libros imprescindibles. La recomienda encarecidamente, ya digo que en mi humilde opinión es una de las mejores novelas de la literatura española.
***
"Por más que el jinete trataba de sofrenarlo agarrándose con todas sus fuerzas a la única rienda de cordel y susurrando palabritas calmantes y mansas, el peludo rocín seguía empeñándose en bajar la cuesta a un trote cochinero que descuadernaba los intestinos, cuando no a trancos desigualísimos de loco galope. Y era pendiente de veras aquel repecho del camino real de Santiago a Orense en términos que los viandantes, al pasarlo, sacudían la cabeza murmurando que tenía bastante más declive del no sé cuántos por ciento marcado por la ley, y que sin duda al llevar la carretera en semejante dirección, ya sabrían los ingenieros lo que se pescaban, y alguna quinta de personaje político, alguna influencia electoral de grueso calibre debía andar cerca. "
"Entre las representaciones de una especie de pesadilla angustiosa que agitaba a Perucho veía el muchacho un animalazo de desmesurado tamaño, bestión Indómito que se acercaba a él rugiendo, bramando y dispuesto a zampárselo de un bocado o a deshacerlo de una uñada... Se le erizó el cabello, le temblaron las carnes, y un sudor frío le empapó la sien... ¡ Qué monstruo tan espantoso! Ya se acercaba..., ya cierra con Perucho..., sus garras se hincan en las carnes del rapaz, su cuerpo descomunal le cae encima lo mismo que inmensa boca... El chiquillo abre los ojos... Sofocada y furiosa, vociferando, moliéndole a su sabor a pescozones y cachetes, arrancándole el rizado pelo y pateándolo, estaba el ama, más enorme, más brutal que nunca. No hay que omitir que Perucho se condujo como un héroe. Bajando la cabeza se atravesó en la entrada del hórreo, y por espacio de algunos minutos defendió su presa haciéndole muralla con el cuerpo. Pero el enorme volumen del ama pesó sobre él y le redujo a la inacción, comprimiéndole y paralizándole. Cuando el mísero chiquillo, medio ahogado, se sintió libre de aquella estatua de plomo que a poco más le convierte en oblea, miró hacia atrás... La niña había desaparecido. Perucho no olvidará nunca el desesperado llanto que derramó por más de media hora, revolcándose entre las espigas. "
"Un sacerdote puede hacer todas las cosas malas del mundo. Si tuviésemos privilegio para no pecar, estábamos bien; nos habíamos salvado en el momento mismo de la ordenación, que no era floja ganga. Cabalmente, la ordenación nos impone deberes más estrechos que a los demás cristianos, y es doblemente difícil que uno de nosotros sea bueno. Y para serlo del modo que requeriría el camino de perfección en que debemos entrar al ordenarnos de sacerdotes, se necesita, aparte de nuestros esfuerzos, que la gracia de Dios nos ayude. Ahí es nada. "
"Oyó risas, cuchicheos, jarana alegre, impropia del lugar y la ocasión. Tenía delante una pareja hechicera, iluminada por el sol que ya ascendía aproximándose a la mitad del cielo. Era el muchacho el más guapo adolescente que puede soñar la fantasía; y si de chiquitín se parecía al Amor antiguo, la prolongación de líneas que distingue a la pubertad de la infancia le daba ahora semejanza notable con los arcángeles y ángeles viajeros de los grabados bíblicos, que unen a la lindeza femenina y a los rizados bucles asomos de graciosa severidad varonil. En cuanto a la niña, espigadita para sus once años, hería el corazón de Julián por el sorprendente parecido con su pobre madre a la misma edad: idénticas largas trenzas negras, idéntico rostro pálido, pero más mate, más moreno, de óvalo más puro, de ojos más luminosos y mirada más firme."

DESCUBRIMIENTOS: LA CIUDAD DE LOS LIBROS SOÑADORES de Walter Moers

Como sabéis comencé mi andadura en este universo de los blogs (que al final ha sido una terapia más para mí, escribir me ha ha ayudado y me ayuda) en julio del año pasado. Y comencé a comentar mis lecturas a partir de esa fecha. No obstante, antes llegaron otros grandes descubrimientos para mí en mis lecturas, libros que me fueron inolvidables y nuevos autores a los que volveré. A partir de ahora rescataré algunos de esos libros y ocuparán un espacio aquí, al mismo tiempo que seguiré comentando mis lecturas del año presente. El primero de estos libros que retomo es La ciudad de los libros soñadores, de Walter Moers, una obra maestra que descubrí al azar.

Poco antes de morir, el gran escritor Danzarote entrega a su joven discípulo, Hildegunst von Mythenmetz, un extraño manuscrito. Al leer el libro, Hildegunst descubre que el desconocido autor tiene un talento único, el Orm, que él también desea poseer. Se dispone a buscarlo y se dirige a Bibliópolis, la ciudad de los libros soñadores, un lugar lleno de anticuarios e impregnado por el olor a cuero viejo, papel antiguo y tinta. En su búsqueda, el joven es atrapado en las catacumbas de la ciudad, un laberinto subterráneo, donde habitan los peligrosos cazadores de los libros que no tienen escrúpulos y están dispuestos a hacer cualquier cosa con tal de conseguir un manuscrito valioso.


Un libro hecho para los amantes de los libros, su historia es un homenaje a la literatura y la pasión por la lectura. El hecho de que sea de género fantástico lo hace aun más atractivo. Es de esa clase de libros enfocados a un público juvenil pero que pueden disfrutar lectores de todas las edades, es una historia llena de enseñanzas, aspecto por el que me recordó a La historia interminable.Desde las primeras páginas la trama mantiene un ritmo trepidante, es de esos libros que se leen del tirón. Sorprendentemente llegas a conectar mucho con los personajes. Algunos destacables son Hildegunst, el protagonista, un personaje que si bien no es muy carismático ni atractivo, resulta especial por su profundo amor a la escritura y respeto a los escritores, además de ser un lector entusiasta, Homunkoloso, muy inquietante y lleno de enseñanzas, y no podría olvidarme de los Librillos, seres entrañables que consagran sus vidas a la literatura.Otro mérito de este autor es la fantástica descripción y ambientación de escenarios, llena de detalles, como Bibliopolis, una ciudad cuya motor principal es la literatura, o los estremecedores parajes del mundo subterráneo, donde te introduces por completo en una atmósfera inquietante. Una obra maestra.


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“De las estrellas venimos, hacia las estrellas vamos. La vida no es más que un viaje a lo desconocido.”


“Cuando escribes una novela al principio todo es muy fácil, los primeros capítulos se escriben con muchísimo impulso. Pero te sientes cansado en algún momento, miras atrás y ves que tienes ya una mitad. Miras hacia delante y ves que te queda la otra. Si pierdes el valor estás listo. Es fácil comenzar algo, difícil terminarlo.”


“No, la literatura no es para la eternidad. Es para el instante. Y aunque se hcieran libros de acero, con letras de diamante, algún día se precipitarían con este planeta sobre el sol y se fundirían…No hay nada eterno. Ni mucho menos en el arte. Lo que importa no es cuánto tiempo la obra de un autor sigue chisporroteando una vez ha muerto…lo que importa es con qué intensidad brilla cuando vive aún.”


“Hay un lugar en el Universo donde se concentran todas las ideas artísticas, se ponen en contacto y engendran otras nuevas. La densidad creadora de ese lugar debe ser enorme… Un planeta invisible con mares y música, con ríos de inspiración pura y volcanes que escupen pensamientos, estremecido por relámpagos de ingenio. Es el Orm. Un campo de fuerzas que despide generosamente su energía. Pero no a todos. Sólo irradia a los elegidos.”


“Bibliópolis contaba con más de 5000 librerías de viejo oficialmente registradas, y, más o menos, mil tiendas de libros en las que además de libros se ofrecían bebidas alcohólicas, tabaco y hierbas y esencias embriagadoras cuyo consumo supuestamente, aumentaba la alegría de leer y la concentración de leer. Había un número difícil de estimar de vendedores ambulantes, que en estanterías rodantes, carritos de mano, bolsos en bandolera y carretillas ofrecían obras impresas en todas las formas imaginables. En Bibliópolis había más de setecientas editoriales, cincuenta y cinco imprentas, una docena de fábricas de papel y un número continuamente en aumento de talleres que se ocupaban de producir tipos de imprenta de plomo y tinta de imprimir. Había tiendas que ofrecían miles de puntos de lectura y ex libris, canteros especializados en soportes para libros, carpinterías y negocios de muebles llenos de atriles y estanterías. Había ópticos, que hacían gafas de leer y lupas, y en cada esquina un café, casi siempre con una chimenea encendida y lecturas literarias las 24 horas del día.”

miércoles, enero 09, 2008

Dedicado a la que tanto me aportó

Donde quiera que estés te dedico esta canción, que siempre me recuerda a ti. Contigo pasé los cinco meses más felices de mi vida y aun te añoro y el dolor me es insoportable, lacerante, aunque no estés aquí junto a mí debo pensar que de alguna forma siempre te llevaré conmigo. El recuerdo de los momentos felices permanecerá.

lunes, diciembre 31, 2007

LA TABLA DE FLANDES de Arturo Pérez Reverte

DOMINGO,6 DE ENERO DE 2008 A finales del siglo XV un viejo maestro flamenco introduce en uno de sus cuadros, en forma de partida de ajedrez, la clave de un secreto que pudo cambiar la historia de Europa. Cinco siglos después, una joven restauradora de arte, un anticuario homosexual y un excéntrico jugador de ajedrez unen sus fuerzas para tratar de resolver el enigma. La investigación les conducirá a través de una apasionante pesquisa en la que los movimientos del juego irán abriendo las puertas de un misterio que acabara por envolver a todos sus protagonistas en un apasionante juego de trampas e inversiones que Perez-Reverte encaja con diabólica destreza.



Publicada en 1990. Esta novela ha sido toda una sorpresa, porque no la comencé con grandes expectativas al tener un mal precedente con este autor, al leer antes La carta esférica, sin embargo me encontré con una trama muy bien hilvanada, una historia que creaba intriga ya desde las primeras páginas. El estilo me parece brillante, con un gran manejo del lenguaje, parece que La carta esférica fue escrita por otro autor. Hay un abismo entre las dos novelas. Con cada movimiento de ajedrez nos vamos intrigando más, los tres protagonistas envueltos en la investigación del enigma del cuadro interactúan, lo que hace que se mantenga la intriga hasta el final. Y es que esta trama tan bien encajada (admiré la destreza del autor- y de cierto personaje- al leer las últimas páginas) atrapa hasta desencadenar en un gran clímax. La novela para mí tuvo además el aliciente de desarrollarse en varios escenarios de Madrid (me encantó leer sobre el Prado). Los tres protagonistas me gustaron mucho, si bien me decantaría por Julia y su pasión por el Arte, el placer en verse envuelta en el enigma. Pero César y el ajedrecista Muñoz también sorprenden en la forma en que se implican en el diabólico movimiento del tablero. La novela de misterio más bien desarrollada y de perfecta conclusión que he leído en mucho tiempo, la recomiendo encarecidamente para los seguidores del género. Ha hecho que me vuelva a interesar por este escritor del que me esperan muchos pendientes.

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“Todo adecuadamente combinado con tonos de negro: negro oscuridad, negro tiniebla, negro miedo, negro, soledad. ¿Sentía realmente miedo? En otras circunstancias, la cuestión hubiera sido buen tema de discusión académica; en la grata compañía de un par de amigos, en una habitación cómoda y caldeada, frente a una chimenea y con una botella a medio vacilar. El miedo como factor inesperado, con conciencia estremecedora de una realidad que se descubre en un momento concreto, aunque siempre haya estado ahí. El miedo como final demoledor de la inconsciencia, o como ruptura de un estado de gracia. El miedo como pecado.(…) Pero aquel miedo, que Julia acababa de descubrir, era diferente. Nuevo, insólito, desconocido hasta entonces, sazonado por la sombra del Mal con mayúscula, inicial de aquello que está en el origen del sufrimiento y del dolor. El Mar capaz de abrir el grifo de una ducha sobre el rostro de un hombre asesinado. El Mal que sólo puede pintarse con negro de oscuridad, negro tiniebla, negro soledad. El Mal con M de miedo. M de matar.”



“Hay jugadores de muchos tipos. Además del estilo de juego, cada uno tiene manías propias, rasgos que los diferencian de los demás;Steinitz solía tararear a Wagner mientras jugaba; Morphy nunca miraba a su oponente hasta el movimiento decisivo…Otros dicen algo en latín, o en jerga inventada…Es una manera de desahogar tensión, de quedarse a la expectativa. Puede ocurrir antes o después de mover una pieza. A casi todos les pasa.”

“Un sobre cerrado es un enigma que tiene otros enigmas en su interior. Aquel era grande, abultado, de papel manila, con el sello del laboratorio impreso en el ángulo inferior izquierdo. Y antes de abrir la solapa, mientras lo sopesaba en la mano buscando al mismo tiempo una plegadera entre los pinceles y frascos de pintura y barniz, Julia estaba muy lejos de imaginar hasta qué punto ese gesto iba a cambiar su vida.”

“El mundo no es tan simple como quieren hacernos creer. Los contornos son imprecisos, los matices cuentan. Nada es negro o blanco; el mal puede ser un disfraz del bien o la belleza, y viceversa, sin que una cosa excluya la otra. Un ser humano puede amar o traicionar a la persona amada, sin que por eso pierda realidad su sentimiento. Se puede ser hermano, padre, hijo y amante al mismo tiempo; víctima y verdugo…Pon los ejemplos que gustes. La vida es una aventura incierta en un paisaje difuso, de límites en continuo movimiento, donde las fronteras son artificiales; donde todo puede acabar y empezar de nuevo a cada instante, o terminar de golpe, como un hachazo inesperado, para siempre jamás. Donde la única realidad absoluta, compacta, indiscutible y definitiva, es la muerte. Donde sólo somos un pequeño relámpago entre dos noches eternas y donde tenemos muy poco tiempo.”

EL EQUIPAJE DEL REY JOSÉ de Benito Pérez Galdós

SÁBADO, 5 DE ENERO DE 2008 El gran friso narrativo de los Episodios Nacionales sirvió de vehículo a Benito Pérez Galdós (1843-1920) para recrear en él, novelescamente engarzada, la totalidadde la compleja vida de los españoles ­guerras, política, vida cotidiana, reacciones populares­ a lo largo del agitado siglo xix. EL EQUIPAJE DEL REY JOSÉ define irónicamente el botín que las tropas francesas abandonaron en su retirada de la Península ante el empuje de las guerrillas y el ejército mandado por Wellington, principalmente tras la batalla de Vitoria, uno de los últimos episodios de la Guerra de la Independencia. Un nuevo personaje, Salvador Monsalud, toma el relevo de Gabriel de Araceli a la hora de vertebrar novelescamente la narración de los sucesos históricos en esta «Segunda Serie».



El comienzo de la segunda serie de los EE NN. Un relato apasionante ya desde las primeras páginas. Narra el final de la Guerra de la Independencia, la derrota de los franceses en 1813 y la fuga de José Bonaparte con los afrancesados. Vemos como se desarrolla el enfrentamiento entre liberales y absolutistas. Este episodio cierra un período histórico, para arrancar en otro en esta segunda serie. No nos volvemos a encontrar con el inolvidable Gabriel de Araceli, pero conocemos a un puñado de nuevos grandes personajes, muy caracterizados, con personalidad marcada: Salvador Monsalud, el cacique Fernando Garrote, Carlos Garrote, Genara Barahona, el cura Respaldiza, Juan de Pipaón… Los antagonistas Monsalud y Garrote, esto será muy relevante en la historia. Mi favorito sin duda es Monsalud. Un final impactante, que te deja con ganas de seguir enseguida con la continuación de la historia (recurso que ya utilizó en la primera serie). Un gran inicio para esta segunda serie Muy pronto leeré Memorias de un cortesano de 1815.


***


"-No me insultes, no eches más ignominia sobre mí -dijo Monsalud con emoción profunda, y antes que colérico, conmovido y sin aliento-. Soy un desgraciado, el más desgraciado de los hombres. Si no tienes lástima de mí, guárdame al menos la consideración que merece el infortunio... ¿Me aborreces? ¿Te estorbo? ¿Te soy odioso? ¿Te molesta que viva? ¿Te mortifica que respire el aire que Dios hizo para todos? Pues delátame, denúnciame... Marcha delante y te seguiré. "


"-Hay un mal grave, señores, un mal terrible, al cual es preciso combatir -continuó Garrote sin hacer caso de la vieja-. ¿Qué mal es este? Que los franceses han traído acá la idea de cambiar nuestras costumbres, de echar por tierra todas las prácticas del gobierno de estos reinos, de mudar nuestra vida, haciéndonos a todos franceses, descreídos, afeminados, badulaques, tontos de capirote y eunucos. ¿Y qué ha sucedido? que mientras la mayor parte de los españoles se echaban al campo para extirpar toda la maleza galaica y sahumar con el vapor de la guerra el país infestado de franceses, unos pocos de los nuestros han admitido aquella mudanza. ¡Abominables tiempos, señores! Ved cómo hay en Madrid una casta de miserables sabandijos a quien llaman afrancesados, que son los que visten a la francesa, comen a la francesa y piensan a la francesa. Para ellos no hay España, y todos los que guerreamos por la patria somos necios y locos. Pero todavía existe una canalla peor que la canalla afrancesada, pues éstos al menos son malvados descubiertos y los otros hipócritas infames. ¿Sabéis a quién me refiero? pues os lo diré. Hablo de los que en Cádiz han hecho lo que llaman la Constitución y los que no se ocupan sino de nuevas leyes y nuevos principios y otras gansadas de que yo me reiría, si no viera que este torrente constitucional trae mucha agua turbia y hace espantoso ruido, por arrastrar en su seno piedras y cadáveres y fango. ¿Queréis pruebas? Pues oídlas. Estos hombres se fingen muy patriotas y aparentan odiar al francés, pero en realidad le aman. ¡Ah! Pasad la vista por sus abominables gacetas. ¿Las habéis leído? Decís que no. Pues yo las he leído y sé que respiran odio a los patriotas, al Rey y a la sacrosanta religión. Son los discípulos de Voltaire, que van por el mundo predicando la nueva de Satanás." (fragmento de Susana)


"El 17 de Marzo de 1813 salieron de palacio algunos coches, seguidos de numerosa escolta, y bajando por Caballerizas a la puerta de San Vicente, tomaron el camino de la puerta de Hierro. -Su Majestad intrusa va al Pardo -dijo don Lino Paniagua en uno de los corrillos que se formaron al pasar los carruajes y la tropa. -Todavía no es el tiempo de la bellota, señores -repuso otro, que se preciaba de no abrir la boca sin regalar al mundo alguna frutecilla picante y sabrosa del árbol de su ingenio. -Su Majestad se ha convencido de que no engordará en España, y por ese camino adelante no parará hasta Francia -indicó un tercero, hombre forzudo y ordinario que respondía al nombre de Mauro Requejo. "

UN AÑO DE LECTURAS

Ahora comienzo el 2008 con dos libros entre manos (El equipaje del rey José y La tabla de Flandes) , pero no puedo dejar de hacer un balance de todas mis lecturas en el 2007. Es complicado hacer una valoración entre 62 libros, demasiado complicado elegir el mejor libro, por no decir imposible. Pienso que eso debe ser buena señal , la mayoría de lo que lei lo disfruté mucho y lo consideré muy bueno o medianamente bueno. En la lista de los mejores no podría dejar La Regenta, Casa Desolada, La ciudad de los libros soñadores,Las uvas de la ira, Los Episodios Nacionales, Torquemada,El árbol de la ciencia, Las aventuras de Huckblerry Finn... sin duda muchos. En concreto diciembre fue un buen mes de descubrimientos. Si tengo que elegir el peor libro leído no dudaría en decir que es Las mocedades de Ulises (es significativo decirlo en una lista de 62). Yo espero que en este nuevo año también me encuentre con grandes libros que me salven del tedio de mi cruda realidad. Introduciéndome en historias y viajando a otros mundos. Revisando mi lista de pendientes tendré una gran tarea (pero de eso trataré en otra ocasión).

Aquí mi recuento de lecturas de 2007





ENERO
Veinte años después, Alexandre Dumas 9
¿Sueñan los androides con ovejas eléctricas?, Philip Dick 9
La ciudad de los libros soñadores, Walters Mores 8.5
La Corte de Carlos IV, Benito Pérez Galdós 9
Otra vuelta de tuerca, Henry James 9
FEBRERO
Las uvas de la ira, John Steinbeck 10
Jim Botón y Lucas el maquinista, Michael Ende 8
La dama número trece, José Carlos Somoza 7
El 19 de marzo y el 2 de mayo, Benito Pérez Galdós 9
Tess, la de los D´Urberville, Thomas Hardy 8.5
Bailén, Benito Pérez Galdós 9
MARZO
Los viajes de Gulliver, Jonathan Swift 9
Guardias! Guardias?, Terry Prachett 8
Las Novelas de Torquemada, Benito Pérez Galdós 10
La Perla, John Steinbeck 9
Vida de Galdós, Pedro Ortiz Armengol 8
ABRIL
Armadale, Wilkie Collins 9
Napoleón en Chamartín, Benito Pérez Galdós 9
Mystic River, Denis Lehane 8.5
Donde el corazón te lleve, Susana Tamaro 6.5
MAYO
Escupiré sobre vuestra tumba, Boris Vian 8
Zaragoza, Benito Pérez Galdós 9
Las aventuras de Huckleberry Finn, Mark Twain 10
JUNIO
Tom Sawyer en el extranjero, Mark Twain 7
Sentido y sensibilidad, Jane Austen 8
JULIO
El cuento número trece, Diane Setterfield 7
El exorcista, William Meter Blatty 9
Gerona, Benito Pérez Galdós 9
Ladrones de Atlántida, José Ángel Muriel 7
AGOSTO
La Tía Tula, Miguel de Unamuno 8.5
El príncipe de la niebla, Carlos Ruiz Zafón 8
Cádiz, Benito Pérez Galdós 9
Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, J.K.Rorling 10
Mi familia y otros animales, Gerald Durrell 8
Al sur de la frontera, al oeste del sol, Haruki Murakami 9
Seda, Alessandro Baricco 8.5
SEPTIEMBRE
La barraca, Vicente Blasco Ibáñez 9.5
Zigzag, José Carlos Somoza 7
El sí de las niñas, Leandro Fernández de Moratín 7.5
Fundación, Isaac Asimov 10
Bel Ami, Guy de Maupassant 8
Máscaras de matar, León Arsenal 7.5
OCTUBRE
Juan Martín el Empecinado, Benito Pérez Galdós 9
La batalla de los Arapiles, Benito Pérez Galdós 9
Casa Desolada, Charles Dickens 9
La casa del Sol Poniente, Manuel L.Alonso 7
El árbol de la ciencia, Pío Baroja 10
NOVIEMBRE
El palacio de la Medianoche, Carlos Ruiz Zafón 7
El amigo manso, Benito Pérez Galdós 9
La Regenta, Leopoldo Alas Clarín 10
La Emperatriz de los Etéreos, Laura Gallego García 8
Gatos sin fronteras, Antonio Burgos 8
Las mocedades de Ulises, Álvaro Cunqueiro 5
El valle de los lobos, Laura Gallego García 9
DICIEMBRE
La maldición del maestro, Laura Gallego García 8
La llamada de los muertos, Laura Gallego García 8.5
Fenris, el elfo, Laura Gallego García 8
La elegancia del erizo, Muriel Barbery 9
Las tumbas de Atuán, Ursula K.Le Guin 7.5
La costa más lejana, Ursula K.Le Guin 8.5
Tehanu, Ursula K.Le Guin 7
El Gran Gatsby, Francis Scout Fitzgerald 9

Aunque en el blog no figure esta entrada la he escrito miercoles 2 de enero(misterios del blog)

EL GRAN GATSBY de Francis Scott Fitzgerald

En 1922, Francis Scott Fitzgerald anunciaba su decisión de escribir «algo nuevo, algo extraordinario, hermoso y sencillo, con una estructura complicada». Esa obra extraordinaria, bella, de complicada estructura y, por encima de todo, sencilla, se transformó en El Gran Gatsby, probablemente la mejor novela de Fitzgerald y, ciertamente, el libro por el que más se le conoce. Este nuevo retrato de la Jazz Age, ya descrita por el autor en Hermosos y malditos, captura el espíritu de la generación de Scott Fitzgerald y le concede un trono permanente en el Olimpo de la literatura norteamericana. El millonario hecho a sí mismo, Jay Gatsby, personaliza una de las obsesiones de Fitzgerald y de la sociedad de su país: la combinación de dinero, ambición y lujuria como promesa de nuevos comienzos. Una extraordinaria fábula -y como tal, no exenta de moraleja- sobre el sueño americano.
El último gran descubrimiento de entre mis lecturas de este año, y casualmente el último libro que leo en 2007. Me encontré con esa clase de novelas con comienzos magnéticos, que te atrapan desde la primera página (al estilo de Moby Dick). Desde las primeras páginas me transporté a Nueva York y Long Island, en los excesos de la clase alta de los años 20, la frivolidad, la hipocresía... En una sucesión de fiestas se va perfilando el curioso Gatsby. De la fantástica voz narradora de Nick Carraway vamos conociendo más a ese Gran Gatsby. Como tantos ejemplos que existen en la literatura, este genio que plasmó tanto en algo más de 180 páginas, no tuvo apenas ningún reconocimiento en su tiempo. El público de su época le rechazó. Un público que no vio el reflejo de la realidad de esos años que representaba con la novela. Pero por suerte ahora tiene el reconocimiento merecido, se le considera uno de los grandes escritores del siglo XX de la literatura norteamericana.Volveré a Francis Scott Fitzgerald.

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"En mi primera infancia mi padre me dio un consejo que, desde entonces, no ha cesado de darme vueltas. “Cada vez que te sientas inclinado a criticar a alguien -me dijo- ten presente que no todo el mundo ha tenido tus ventajas”. No añadió más, pero ambos no hemos sido nunca muy comunicativos dentro de nuestra habitual reserva, por lo cual comprendí que, con sus palabras, quería decir mucho más."
"Todos creemos que como mínimo tenemos una virtud capital; la mía es esta: soy una de las pocas personas honradas que he conocido."
"Gatsby creía en el fastuoso futuro que año tras año retrocede ante nosotros. Aunque en este momento nos evite, no importa... Mañana correremos más rápido, estiraremos más los brazos... Y una hermosa mañana. Y así seguimos, luchando como barcos contra la corriente, atraidos incesantemente hacia el pasado."
"Aprendamos a demostrar nuestra amistad a la gente surante la vida y no después de muertos. Una vez muertos, mi norma es dejar las cosas en paz...."
"Gatsby se daba cuenta de que el mundo le ofrecía una escalera que podía conducirlo a las alturas, por encima del nivel vulgar,. Pero debía subirla solo. Y una vez llegase a la meta, podría acercar los labios a las fuentes de la vida y beber el néctar incomparable de la gloria."
"Su corazón se hallaba en constante y turbulenta agitación, temperamento creador, tenía un don para saber esperar y, sobre todo, una romántica presteza; era la suya una de esas raras sonrisas, con una calidad de eterna confianza, de esas que en toda la vida no se encuentran más que cuatro o cinco veces. "

TEHANU de Ursula K.Le Guin

El mal medra, y la magia se ha pervertido. En todas partes hay miedo e incertidumbre, y magos y reyes quieren que una mujer de Gont les muestre el camino. Tenar, sacerdotisa de Atuan, cuida de Therru, una muchacha que ha conocido el horror, y dedica toda su fuerza y sabiduría a proteger a la niña de sus perseguidores y llegar a entender un mundo que está cambiando de una manera misteriosa. A Tenar se le une Ged, en otro tiempo archimago de Terramar, y el hombre, la mujer y la niña descubren que se enfrentan a un enemigo que sólo podrá ser dominado con una nueva especie de poder...

Tehanu se publicó en 1990 y fue merecedor del premio Nebula. En un principio estaba pensado como la conclusión de Terramar, pero luego la autor amplió este universo con otros dos libros: Cuentos de Terramar y En el otro viento (conclusión de la historia definitiva). Si miramos atrás este libro queda bastante por debajo de los magistrales Un mago de Terramar y La costa más lejana desde todos los niveles (estilo, recreación de ambientes y personajes…) desde mi humilde opinión. Pero es un libro necesario para seguir la evolución de Ged y de Tenar, que reaparece en la isla de Gont en esta novela. Y otro gran aliciente es conocer a la inquietante niña Therru, un puente de enlace con el quinto libro. Hacia la segunda mitad del libro comienza la parte más trepidante, el relato de aventuras. Viendo la transición de Ged, se profundiza también en las diferencias de la magia entre hombres y mujeres en Terramar. La figura única de un archimago masculino. Recomiendo el libro sólo a quienes disfrutaron mucho de las historias de Terramar anteriores, porque se continúa con la evolución de personajes entrañables.


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"¿Qué es la juventud o la edad? No sé. A veces me siento como si hubiese vivido mil años; a veces siento que mi vida ha sido como una golondrina en pleno vuelo vista a través de una grieta en un muro. He muerto y he vuelto a nacer, en la tierra yerma y aquí bajo el sol, más de una vez. Y La Creación nos dice que todos hemos regresado y regresamos siempre a la fuente y que la fuente es eterna. Sólo en la muerte la vida..."


"Observándolo en la penumbra para ver cómo reaccionaba, se preguntó con vehemencia por un instante cómo podría ser el no haber temido jamás a un ser humano; cómo sería el tener que aprender a temer."


"Más al oeste que el oeste
más allá de la tierra
mi pueblo danza
en el otro viento."

LA COSTA MÁS LEJANA de Ursula K.Le Guin



El joven Arren, príncipe de Enlad y heredero del trono de Morred, llega a la isla de Roke con malas noticias. No sólo no hay magia en el mundo: una inquieta desazón se ha extendido por los Confines. La gente no encuentra sentido a la vida. Los artesanos y el comercio están arruinándose, las leyes declinan, la esclavitud aumenta. Algo perturba el Equilibrio del mundo.Decidido a descubrir el mal que está causando el desequilibrio y amenazando a Terramar, Ged el Archimago se hace a la mar acompañado por el joven Arren y llegan eventualmente a la costa más lejana, la isla de Selidor, donde alguien ha abierto la puerta que lleva de la vida a la muerte. Sólo atravesando el reino de los muertos -descubre Arren-, escalando las Montañas del Dolor, encontrará el equilibrio, ayudará a restaurarlo, y será capaz de gobernar las vidas de otros hombres.




Tercera de las historias de Terramar. Publicado en 1972. Esta vez la autora consigue recuperar la fuerza narrativa de Un mago de Terramar, la magia queda aquí mejor reflejada que en el libro que le precede, se respira más fantasía. La forma en que describe la autora la travesía por el mar es sublime. Sublime también es la recreación que hace de los dragones, creando su propia mitología y magia (El Paso de los Dragones), la figura del dragón Orm Embar… En mi opinión es un libro igual de bueno, si no lo supera y a nivel de estilo y recreación es el mejor. Es un libro con muchas reflexiones y enseñanzas .Vemos el vínculo especial que se forja entre Gavilán y el príncipe Arren, el maestro y pupilo juntos en la lucha hasta el final. El desenlace hizo que admirara aun más el personaje que conocí en Un mago de Terramar: el entrañable Ged. Y es que precisamente lo que más me encanta de las sagas de fantasía es ver la evolución y maduración de los personajes. Un libro que recomiendo muy encarecidamente.




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"Eso era lo que quería decir. Negar el pasado es negar el futuro. El hombre no construye su destino: lo acepta o lo niega. Si las raíces del serbal no son profundas, el árbol no tendrá corona. —Al oír esto, Arren alzó los ojos, sorprendido, porque su nombre verdadero, Lebannen, significaba serbal. Pero el Archimago no lo había nombrado—. Tus raíces son profundas —prosiguió—. Tienes fuerza, y necesitas espacio, espacio para crecer. Así pues, yo te ofrezco, en lugar de una travesía sin riesgos de regreso a Enlad, un viaje incierto hacia lo desconocido. No estás obligado a venir. La elección depende de ti. Pero yo te la ofrezco. Porque estoy cansado de vivir en sitios seguros, bajo techo, entre paredes."


"¡Los dragones! Los dragones son avariciosos, insaciables, traicioneros; criaturas sin piedad, sin remordimientos. Pero ¿son malvados? ¿Quién soy yo para juzgar los actos de los dragones?... Ellos son más sabios que los hombres. Pasa con ellos como con los sueños, Arren. Nosotros, los hombres, soñamos sueños, hacemos magia, obramos bien, obramos mal. Los dragones no sueñan. Son sueños. Ellos no hacen magia: la magia es la sustancia, el ser de los dragones. Ellos no actúan: son."


"Contempla esta tierra: mira alrededor de ti. Éste es tu reino, el reino de la vida. Ésta es tu inmortalidad. Observa las colinas, las colinas mortales. No son imperecederas. Las colinas con las hierbas vivas que crecen en ellas, y el agua que fluye por las vertientes. En el mundo entero, en todos los mundos, en toda la inmensidad del tiempo no hay otro río, otro arroyo que sea igual a uno de éstos, que surgen fríos de las entrañas de la tierra, donde no hay ojos que los vean, y que a través de la luz del sol y de las tinieblas corren hacia el mar. Profundas son las fuentes del ser, más profundas que la vida, que la muerte..."


"Cuando Miralejos se aproximó a las islas, Arren vio los dragones que se remontaban y volaban en círculos en el viento de la mañana, y el corazón le saltó en el pecho, hacia ellos, en un rapto de alegría, un júbilo triunfante, que era como un dolor. Toda la gloria de la mortalidad se reflejaba en ese vuelo, cuya belleza estaba hecha de la fuerza terrible, del delirio absoluto, y de la gracia de la razón. Porque aquéllas eran criaturas pensantes, capaces de hablar y de una antigua sabiduría: en las figuras de aquel vuelo había una armonía voluntaria y feroz. Arren no habló, pero pensó: No me importa lo que pueda ocurrir después; he visto los dragones en el viento de la mañana."


"Tenía una expresión serena y en sus ojos brillaba algo semejante a la risa de los ojos de Kalessin. Dando media vuelta, montó otra vez por la pata y la escápula del dragón, y se sentó en el arzón sin riendas, entre las grandes crestas de las alas, sobre la nuca del dragón. Las alas rojas se alzaron con un tamborileo, y Kalessin, el Patriarca, saltó hacia el aire. Un fuego le brotó de las fauces, y batió las alas con un ruido de trueno y viento huracanado. Voló otra vez alrededor de la colina, y se alejó volando, hacia el norte y el este, hacia la región de Terramar donde se alza la isla montañosa de Gont."

lunes, diciembre 24, 2007

LAS TUMBAS DE ATUÁN de Úrsula K. Le Guin


En "Las Tumbas de Atuan" han pasado más de diez años desde que Ged se enfrentara a su propia sombra. Capaz ahora de actuar en beneficio de otros, decide recobrar la "runa de la unión", la mitad perdida del anillo de Erreth-Akbé, guardado, se cuenta, en las Tumbas de Atuan. La sacerdotisa de las Tumbas es Arha, que lleva el significativo apodo de la Devorada, y que no tiene identidad, pues la ha perdido para ponerse al servicio de los Sin Nombre, las potestades tenebrosas de Terramar.

Segunda historia centrada en el mundo de Terramar. En esta ocasión conocemos desde la infancia a un personaje con una personalidad muy marcada, la fascinante Arha, destinada a convertirse en Suma Sacerdotisa, la devorada. La historia cobra el mayor interés cuando ya se ha producido la maduración de Arha y entra en sus dominios en su papel de sacerdotisa. A partir del encuentro con Ged en las tumbas comienza la parte más trepidante de la novela. Es decisivo el papel del mago en el libro, porque sin él Arha no tendría el detonante definitivo para forjarse un destino. Así tenemos que aunque Ged no sea el protagonista en este libro, es un personaje importante. Un mago de Terramar dejó el listón muy alto, aparte siempre será el libro en el que descubrimos Terramar, por eso en mi opinión este libro no llega a su nivel, pero no deja de ser muy recomendable.
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“Después de las auroras y los crepúsculos, los días apacibles y los vientos glaciales de aquella travesía invernal, llegaron al Mar Interior. Navegaron por las rutas transitadas, entre grandes navíos, remon­taron el Estrecho de Ebavnor, y entraron en la ba­hía que está encerrada en el corazón de Havnor, y cruzaron la bahía hasta el Gran Puerto de Havnor. Vieron las torres blancas y la ciudad toda blanca y radiante bajo la nieve. Los techos de los puentes y los tejados rojos de las casas estaban cubiertos de nieve, y en las jarcias de los centenares de navíos allí atracados centelleaba el hielo bajo el sol del in­vierno.”


"Metió la cabeza entre las manos y lloró, y las lágrimas saladas le mojáronla cara. Lloró por los años que había perdido esclavizada a un mal inútil. Lloraba de dolor, porque era libre.Lo que estaba empezando a descubrir era el peso de la libertad. La libertad es una carga pesada, ex­traña y abrumadora para el espíritu que ha de lle­varla. No es cómoda. No es un regalo que se re­cibe, sino una elección que se hace, y la elección puede ser difícil. El camino asciende hacia la luz; pero el viajero que soporta la carga acaso no llegue jamás a la meta."


"—No tienen nada que dar. No tienen el poder de hacer cosas. Sólo tienen poder para oscurecer y destruir. No pueden abandonar este sitio; son este sitio y habría que dejárselo a ellos. No hay que negarlos ni olvidarlos, pero tampoco hay que ado­rarlos. La Tierra es bella, y luminosa, y buena. Pero eso no es todo. La Tierra es también terrible, y oscura, y cruel., El conejo chilla cuando muere en la pradera. Las montañas crispan sus grandes manos colmadas de fuegos escondidos. Hay tibu­rones en el mar y crueldad en los ojos de los hombres. Y allí donde los hombres adoran estas cosas y se rebajan ante ellas, allí se incuba el mal; allí, en los sitios en donde se congregan las tinieblas, sitios abandonados por entero a quienes llamamos los Sin Nombre, las antiguas potestades sagradas de la Tierra anteriores a la Luz, las potestades de la os­curidad, la destrucción, la locura... Yo creo que han enloquecido a tu sacerdotisa Kossil hace mu­cho tiempo; creo que ella ha merodeado por estas cavernas como merodea por el Laberinto de su propia alma, y ahora ya nunca podrá ver la luz del día. Ella te dice que los Sin Nombre han muerto. Sólo un alma extraviada, perdida para la verdad, podría decirlo. Los Sin Nombre existen. Pero no son tus Amos. Nunca lo fueron. Tú eres libre, Te­nar. Te educaron para esclava, pero has roto tus ataduras."


"—¡Están aquí! ¡Están aquí!—Pues que sepan que nosotros también estamos aquí —dijo el hombre, y su vara y sus manos irra­diaron una luz blanquísima que se quebró, como las olas del mar que se quiebran al sol, contra los mil diamantes de los muros y la bóveda del techo: un esplendor luminoso por el que los dos echaron a correr, cruzando en línea recta la gran caverna, mientras sus propias sombras se precipitaban hacia las tracerías blancas, las grietas centelleantes y la fosa abierta y vacía."