AUTORES FAVORITOS (III): CHARLES DICKENS

Desde La pequeña Dorrit hasta Casa Desolada, diez han sido las novelas que he leído de Charles Dickens (y las que me quedan por leer, porque mi intención es leer toda la obra del autor), miles de páginas cargadas de personajes e historias inolvidables Las 10 obras que leí de él me encantaron, las disfruté saboreándolas página por página y libro tras libro me sorprendía al encontrarme con unas tramas siempre originales, no hay libros “peores” en la obra de Dickens, digamos que existen un par de obras maestras que destacan por encima de todas (David Copperfield y Grandes Esperanzas por ejemplo), pero en mi opinión todos son libros maravillosos. De La Pequeña Dorrit tengo recuerdos especiales, si bien de la trama no me ha quedado más que lo esencial. Fui el libro que hizo que me enganchara a este autor. Ahora con el tiempo se encuentra entre mis tres autores más favoritos. Si os acercáis a la obra de Dickens veréis que fue una persona muy comprometida con su tiempo y su sociedad, esto me hizo admirarle aun más. Muchos autores han profundizado en la denuncia social, pero Dickens lo hace de una manera especial: en sus libros hay una ironía, un tono amable que da cabida a la esperanza en los finales de sus libros. La esperanza dentro de la desolación de unas crudas vidas la vemos en la lucha hasta el final de sus héroes: Esther, Oliver Twist, Ceci, Betsie Trotwood, Pip, Joe, David, Nelly… Muchos sin duda. Dickens representa una de las letras clásicas más universales y no dudo en decir que en el hecho de que sus obras sigan perdurando y reeditándose en innumerables ediciones es por su maestría. Aquí os dejo una reseña biográfica, una vida tan apasionante como sus obras…

Novelista inglés y uno de los escritores más conocidos de la literatura universal. En su extensa obra, combinó con maestría narración, humor, sentimiento trágico e ironía con una ácida crítica social y una aguda descripción de gentes y lugares, tanto reales como imaginarios. Nació el 7 de febrero de 1812, en Portsmouth, y pasó la mayor parte de su infancia en Londres y Kent, lugares que aparecieron con frecuencia en sus obras. Comenzó a asistir a la escuela a los nueve años de edad, pero sus estudios quedaron interrumpidos cuando su padre, un pequeño funcionario afable pero despreocupado, fue encarcelado, en 1824, por no pagar sus deudas. El joven Charles se vio obligado, pues, a mantenerse por sí mismo, y entró a trabajar en una fábrica de tintes. Esta desagradable experiencia, que más tarde describiría, sólo levemente alterada, en su novela David Copperfield (1850), le produjo una sensación de humillación y abandono que le acompañó durante el resto de su vida. Entre 1824 y 1826 asistió de nuevo a la escuela, aunque la mayor parte de su educación fue autodidacta. Entre sus libros favoritos se encontraban los de algunos de los grandes novelistas del siglo XVIII, como Henry Fielding y Tobias Smollet, cuya influencia se puede percibir con claridad en sus propios escritos. En 1827 consiguió un trabajo como secretario legal y, tras estudiar durante un breve periodo de tiempo el oficio, se convirtió en periodista en el Parlamento, lo cual le habituó a realizar precisas descripciones de hechos, cualidad que aplicaría posteriormente a su obra narrativa. En esa época conoció a María Beadnell, y se enamoró de ella, pero su familia lo rechazó como pretendiente de la joven, por lo que, tras cuatro años de relaciones, se separaron. Para entonces, él ya estaba trabajando como reportero en una publicación de su tío, The Mirror of Parliament, y para el periódico liberal The Morning Chronicle. En diciembre de 1833, Dickens publicó, bajo el seudónimo de Boz, la primera de una serie de breves y originales descripciones de la vida cotidiana de Londres en The Monthly Magazine, una revista que editaba su amigo George Hogarth. Tras ello, un editor de la ciudad le encargó un volumen de nuevas notas en este estilo, que debían acompañar a las ilustraciones del famoso artista George Cruikshank. El éxito de este libro, titulado Los apuntes de Boz (1836), le permitió al novelista casarse con Catherine Hogarth en ese mismo año, y le animó a preparar una colaboración similar, esta vez con el conocido artista Robert Seymour. Cuando Seymour se suicidó, otro artista, H. K. Browne, apodado Phiz, que realizaría más tarde muchas de las ilustraciones de los últimos trabajos de Dickens, ocupó su lugar. El resultado de esta colaboración fue Papeles póstumos del club Pickwick (1836-1837), una obra en un estilo muy próximo al de los cómics, cuyo éxito consolidó la fama del novelista, e influyó notablemente en la industria editorial de su país, pues su innovativo formato, el de una publicación mensual muy poco costosa, marcó una línea que siguieron otras editoriales. La fama que le había producido este curioso proyecto se vio ampliada por las siguientes novelas que fue publicando. Hombre de enorme energía y talento, se dedicó a otras muchas actividades. Editó los semanarios Household News (1850-1859) y All the Year Round (1859-1870), escribió dos libros de viajes, Notas americanas (1842) e Imágenes de Italia (1846), administró asociaciones caritativas y luchó porque se llevaran a cabo reformas sociales. En 1842, impartió seminarios en los Estados Unidos en favor de un acuerdo internacional sobre propiedad intelectual y en contra de la esclavitud. En 1843 publicó Canción de Navidad, que se convirtió rápidamente en un clásico de la narrativa infantil. Las actividades extraliterarias de Dickens incluían la gestión de una compañía teatral que funcionó hasta la subida al trono de la reina Victoria, en 1851, y las lecturas de sus obras en Inglaterra y en Estados Unidos. Sin embargo, todos estos éxitos se vieron empañados por sus problemas familiares. La incompatibilidad de caracteres y la relación del autor con la joven actriz Ellen Ternan, llevaron a la disolución del matrimonio, en 1858, fruto del cual habían nacido diez hijos. Murió el 9 de junio de 1870 y fue enterrado cinco días más tarde en la abadía de Westminster. A la vez que maduraba artísticamente, sus novelas se habían ido transformando de cuentos humorísticos, en la línea de Los papeles del club Pickwick esta obra fue traducida al español del francés por Benito Pérez Galdós (1868) ya que el autor español no sólo admiraba a Dickens sino que le consideraba como uno de sus maestros y Nicholas Nickleby (1837-1838), en obras de gran relevancia social, análisis psicológico y enorme complejidad narrativa. Entre sus obras más representativas se encuentran Casa desolada (1853), La pequeña Dorritt (1857), Grandes esperanzas (1861) y Nuestro amigo común (1865). Los lectores del siglo XIX y de comienzos del XX apreciaban más las primeras obras del autor, por su sentido del humor y su trasfondo trágico. Pero, aún reconociendo las cualidades de esta narrativa temprana, los críticos literarios de hoy en día sitúan por encima de ella a las obras de madurez, por su coherencia formal y su aguda percepción de la condición humana. Otras obras destacadas son Oliver Twist (1839), La tienda de antigüedades (1841), Barnaby Rudge (1841), Martin Chuzzlewit (1844), Dombey e hijo (1848), Tiempos difíciles (1854), Historia de dos ciudades (1859) y El misterio de Edwin Drood, que quedó incompleta.

ETOLOGÍA FELINA: Las marcas y los olores

Si comparte su vida con un miembro de la especie felina, a veces resulta difícil olvidar que un gato no es simplemente otro miembro de la familia. Los gatos tienen un complicado sistema de comportamiento social que se ha mantenido a pesar de las influencias de la domesticación. La comunicación es un elmento vital en la interacción entre estos animales. Una de estas formas se realiza a través del sentido del olfato.

Los gatos son animales muy sociables y se organizan en comunidades jerárquicas estructuradas. Una forma de comunicación es el olor. Todos los gatos presentan glándulas especiales en sus mejillas, en su barbilla, en su morro, en sus patas y en la base de la cola, cerca del ano. El olor que despiden estas glándulas lo utilizan como forma de comunicación y para dar información sobre sí mismos y obtenerla de otros felinos. Estas glándulas también son las encargadas de marcar territorio.

IDENTIDAD DE GRUPO

Cuando los gatos se encuentran se huelen la cabeza o el ano. Las glándulas más importantes se encuentran en estas zonas y contienen información sobre su estatus social y sexual. Dentro de una comunidad los gatos se frotan sus cabezas, sus mejillas y sus costados mutuamente para que se unan los olores y se cree un olor distintivo para ese grupo. Eso indicará a los gatos que es miembro de un determinado grupo.

Los gatos también se frotan la zona cercana al morro contra otros objetos, haciendo uso de las glándulas sebáceas que existen en el morro y la barbilla. Se trata de una respuesta al rastro de otro gato o al del propio dueño. Teniendo en cuenta que los gatos son conocidos por su meticulosidad, se habrá resultado extraño encontrar heces no enterradas. No es ningún accidente. Los gatos machos las dejan en el límite de sus territorios como señal indicativa para otros gatos de que ese es su espacio y deben mantenerse alejados.

INSTANTES, JORGE LUIS BORGES

Jorge Luis Borges es uno de los tantos autores que tengo pendientes de leer y de los que sólo he leído buenos comentarios. Me atrae mucho, así que es cuestión de tiempo para que emprenda el camino de la lectura de alguna de sus obras. Hay un poema suyo que me parece realmente hermoso y que me ha hecho reflexionar, a continuación lo dejo. Espero que lo disfrutéis como yo.

Si pudiera vivir nuevamente mi vida...

En la próxima cometería más errores,

no intentaría ser tan perfecto,

me relajaría más sería mas tonto de lo que he sido,

de hecho tomaría muy pocas cosas con seriedad.

Sería menos higiénico,

correría más riesgos,

haría más viajes,

contemplaría más atardeceres,

subiría más montañas,

nadaría en más ríos.

Iría a más lugares donde nunca he ido,

comería más helados y menos habas,

tendría más problemas reales

y menos imaginarios.

Yo fui una de esas personas que vivió sensata y prolíficamente cada minuto de su vida;

claro que tuve momentos de alegría, pero si pudiera volver atrás trataría de tener solamente Buenos momentos...

Pero si no lo saben de eso esta hecha la vida, sólo de momentos, no te pierdas el ahora.

Yo era uno de esos que nunca iba a ninguna parte sin un termómetro, una bolsa de agua caliente, un paraguas y un paracaídas; si pudiera volver a vivir, viajaría más liviano.

Si pudiera volver a vivir comenzaría a andar descalzo a principios de la primavera y seguiría así hasta concluir el otoño.

Daría más vueltas en callecitas, contemplaría más amaneceres y jugaría con más niños, si tuviera otra vez la vida por delante.

Pero ya ven, tengo 85 años y sé que me estoy muriendo.

Jorge Luis Borges

LA MALDICIÓN DEL MAESTRO de Laura Gallego García

Dana es la Señora de la Torre y no ha podido olvidar a Kai. Fenris, el elfo, se encarga de traer nuevos alumnos a la escuela. Así, en el primer capítulo rescata a la joven Salamandra de ser quemada en la hoguera, por bruja, y la lleva a la Torre. Allí, Salamandra conoce a los otros estudiantes: Jonás, Conrado, Morderek y la altiva Nawin, princesa de los elfos. Pero pronto empiezan los problemas: la primera regla de una Escuela de Alta Hechicería consiste en que ningún aprendiz debe rebelarse contra su Maestro o, de lo contrario, su maldición le perseguirá para siempre. Eso es lo que Dana y Fenris hicieron hace muchos años, y ahora deberán afrontar las consecuencias...

Una más que digna continuación del magistral y mágico El valle de los lobos (no sabría decir si la iguala pero podría decirse que casi), mi libro favorito de Laura Gallego hasta ahora. Aquí se suceden más aventuras, más tramas, muchos nuevos personajes que pueblan la Torre de de Hechicería, cada cual más diferente. Vemos como han madurado personajes como Dana y Fenris, al mismo tiempo que nos sorprendemos con los nuevos, Salamandra, valiente y perseverante y Jonás (a veces me sentí identificado con él), la inquietante Nawin, la fría y calculadora Shi-Mae (el personaje más odioso creado de la pluma de esta escritora en mi opinión)… Muchos nuevos personajes que aportan muchas cosas. Todas estas tramas entremezcladas nos llevan por una lectura apasionante hasta llegar a la sorprendente recta final del libro con El Laberinto de las Sombras. Los dragones siempre han sido de mis criaturas fantásticas favoritas y en en este libro en particular me gusta la visión que hace la escritora de ellos.
Una historia de pura fantasía muy recomendable.

***
“-¿Tienes idea de lo grande que es el mundo y lo maravilloso que sería explorarlo desde aquí arriba?
Dana lo miró algo preocupada, el dragón sonrió.
-¿Vendrás conmigo Dana?
Ella sonrió a su vez.
-Siempre.
Con un rugido de triunfo el dragón se elevó en el aire y voló con Dana sobre su lomo, hacia el horizonte, de vuelta al Valle de los Lobos con sus doradas escamas reluciendo bajo los rayos del sol naciente.”

“El dragón azul rugió y lanzó un poderoso zarpazo a su oponente. El dorado trató de esquivarlo pero le dio de lleno en la cabeza. La criatura exhaló su último aliento y cayó al suelo pesadamente.”
“La mayoría de los que venimos aquí tenemos algo dentro que no , podemos controlar. Pasamos mucho tiempo angustiados, pensando que somos diferentes, que somos monstruosos que la gente no nos va a aceptar. Hasta que comprendemos que ese lado salvaje también forma parte de nosotros mismos; no hay que luchar contra él sólo aprender a controlarlo y canalizarlo de forma adecuada. Entonces aprendemos que no se trata de un error de la naturaleza; es un don, un regalo si hacemos buen uso de él.”

EL VALLE DE LOS LOBOS de Laura Gallego García

La llamaron Dana y creció junto a sus hermanos y hermanas como una más. Nunca la trataron de forma especial y, sin embargo, todos podían ver que era diferente. Sigilosa como un gato, apenas hablaba. Su vida cambió para siempre el día en que el Maestro la llevó con él a la Torre, en pleno Valle de los lobos. Allí le serán desvelados los secretos de la magia más ancestral.

“Atravesaron el Valle de los Lobos sin novedad y cuando las sombras del bosque se cernían sobre ellos, al girar un recodo, vieron por fin la esbelta silueta de la Torre recortándose contra las montañas. Era una alta construcción oscura y elegante, rematada por una larga aguja; su cúspide estaba cercada por una pequeña plataforma almenada que formaba un anillo a su alrededor”

“Súbitamente se oyó un enorme estallido y una bola de fuego irrumpió en la escena, una bola de fuego que volaba en zigzag como fuego fatuo, pero que no era un fuego fatuo. Como si tuviera voluntad propia iba de lobo en lobo, y todo aquel al que rozaba ardía en llamas.
Una melodiosa pero potente voz pronunció las palabras de otro conjuro, y una jauría de enormes perros se lanzó sobre los lobos. A la luz de la llamas, Dana vio que no eran perros sino espectros de perros, hechos de sombra helada y con los ojos ardientes como brasas. La aprendiza sabía que era un hechizo muy por encima de su nivel y buscó con la mirada a su salvador.”

“No voy a dejarte. Sabes que en el fondo nada muere, y que yo te estaré esperando.”

“Su túnica roja flotaba en torno a ella y su cuerpo emitía una aureola de luz dorada. Sus ojos azules brillaban como luceros perdidos en un pozo sin fondo.”

TEMAS MÍTICOS (VIII): Puedes contar conmigo de La Oreja de Van Gogh (2003)

En estos días todos los que seguimos a LODVG desde su primer álbum y adoramos la voz de Amaia sentimos pena por la partida de ésta del grupo. Ahora al escuchar varios temas suyos (podría pasarme horas y horas, para mí todos tienen algo) me entra nostalgia al saber que lo nuevo que escucharé de este grupo ya no será con la voz mágica de Amaia. En estás líneas le hago un pequeño homenaje a la cantante. Elegir el mejor tema de LODVG o el más representativo sería muy complicado por no decir imposible, en su carrera han dado grandes temas como El 28, París, Irreversible, Dulce locura, Cuéntame al oído, La Playa… ; la lista sería larga. Pero hay un tema que me transmite mucho, me da buenos recuerdos siempre que lo escucho y tiene una hermosa letra que para mí es una de las mejores de esta formación, un videoclip muy trabajado…: ese es Puedes contar conmigo. Esta canción fue el primer single de Lo que te conté mientras te hacías la dormida, un álbum (del que se vendieron 800.000 copias tan sólo en España) supuso la consolidación internacional del grupo.

Un café con sal.

Ganas de llorar.

Mi mundo empezando a temblar,

presiento que se acerca el final.

No quiero ganar.

Ahora eso qué más da.

Estoy cansada ya de inventar excusas que no saben andar.

Y sólo quedarán los buenos momentos de ayer

que fueron de los dos.

Y hoy sólo quiero creer ...

que recordarás las tardes de invierno por Madrid,

las noches enteras sin dormir.

La vida pasaba y yo sentía que me iba a morir de amor

al verte esperando en mi portal sentado en el suelo sin pensar

que puedes contar conmigo.

Nunca hubo maldad.

Sólo ingenuidad.

Pretendiendo hacernos creer que el mundo estaba a nuestros pies.

Cuando el sueño venga a por mí en silencio voy a construir

una vida a todo color donde vivamos juntos los dos.

Y sólo quedarán los buenos momentos de ayer

que fueron de los dos.

Y hoy sólo quiero creer...

que recordarás las tardes de invierno por Madrid,

las noches enteras sin dormir.

La vida pasaba y yo sentía que me iba a morir de amor

al verte esperando en mi portal sentado en el suelo sin pensar

que puedes contar conmigo para siempre.

Y no puedo evitar echarte de menos

mientras das la mano a mi tiempo y te vas.

Yo siento que quiero verte y verte y pienso

que recordarás las tardes de invierno por Madrid,

las noches enteras sin dormir.

La vida pasaba y yo sentía que me iba a morir de amor

al verte esperando en mi portal sentado en el suelo sin pensar

que puedes contar conmigo.

Que recordarás las tardes de invierno por Madrid,

las noches enteras sin dormir.

La vida se pasa y yo me muero, me muero por ti.

DENTRO DEL LABERINTO

Frustrada por hacer de canguro otro fin de semana más, Sarah -una adolescente con una gran imaginación- convoca a los Goblins de su libro favorito, "Laberinto" para que se lleven a su hermanastro. Cuando el pequeño Toby desaparece de verdad, Sarah deberá seguirle dentro del mundo de la fantasía para rescatarle del malvado Rey de los Goblins (Bowie).

La primera película de fantasía que vi junto a La historia interminable. Me trae un recuerdo especial esta película, de la tarde de mi i
nfancia que pasé fascinado y pegado al televisor. Y es que la película es pura fantasía. El Laberinto y sus criaturas tienen magnetismo. Verla ahora en dvd después de tantos años fue hermoso. Muchos mirarían con indiferencia ahora el film pero para los medios técnicos de aquella época, a mí me parece una obra maestra del cine fantasy. Laura Gallego García por ejemplo tiene como película favorita a ésta.

LA REGENTA (adaptación de TVE)

Esta adaptación (la tercera que he visto de las realizadas por TVE) del libro de Clarín simplemente me ha encantado. El director y guionista Fernando Méndez Leite ha hecho un trabajo magistral. Todo lo que había imaginado en el libro lo vi ambientado en esta miniserie, desde la catedral y las calles de Vetusta hasta el caserón de la Regenta. Son 5 horas en las que se condensa perfectamente todo lo relevante de la novela (y hasta algunos matices como las escenas del sapo en el bosque o la del bizcocho con chocolate, yo que he disfrutado página por página de la novela lo agradezco mucho). Si La Regenta es uno de tus libros favoritos se hace imprescindible ver esta obra. Me fascinó la interpretación de todos los actores, pero me pareció espectacular el trabajo de Aitana Sánchez Gijón, Carmelo Gómez (no podría haber un Fermín de Pas igual como el que interpretó este) y Miguel Rellán.

RAZAS(II): EUROPEO

Origen:Europa continental
Peso:3 a 6 kg
Descripción:El Europeo de pelo corto es, en Europa continental, el homólogo del British Shorthair en Gran Bretaña y del American Shorthair en los Estados Unidos. Esta raza deriva del gato doméstico común (gato callejero) gracias a una selección basada en criterios estéticos. El gato Europeo obtuvo su primer estándar en 1925. Esta raza, clasificada en un principio junto con el British Shorthair, fue homologada por la FIFe en 1982. No está reconocida por el GCCF de Gran Bretaña.
Cabeza:Muy ancha, de contornos redondeados, pero un poco más larga que ancha. Cráneo y frente ligeramente redondeados. Carrillos bien desarrolladas, sobre todo en el macho. Nariz recta, de longitud mediana, sin stop, con base claramente definida. Mentón redondeado y firme.
Ojos:Grandes, redondos, muy separados, ligeramente oblicuos. El color debe ser definido, puro y estar en armonía con la capa.
Orejas:De tamaño mediano, ligeramente redondeadas en la punta, que puede presentar pinceles. Están bien separadas y erguidas.
Cuerpo:Bastante alargado, no recogido. Robusto, fuerte, bien musculoso. Pecho ancho, bien desarrollado.
Cola:De longitud mediana, de base bastante ancha, se afina gradualmente hasta una punta redondeada.
Pelaje:Pelo corto, denso, pegado al cuerpo, brillante, sin subpelo. Están aceptados todos los colores, excepto el chocolate, el lila y el colourpoint.
Caracter:Gato rústico, activo, dinámico y juguetón. De carácter más fácil que el gato callejero, es más tranquilo y más dulce. Afectuoso, agradable para convivir, está dotado de una gran capacidad de adaptación. Buen cazador, aprecia la vida al aire libre. El mantenimiento de su pelaje es fácil. Excepto durante la muda, es suficiente cepillarlo una vez por semana.

Remo, el gato común europeo más famoso de España

EL RONRONEO

Si nos atenemos a la definición de la Real Academia Española, el ronroneo, referido al gato, es la acción y efecto de producir una especie de ronquido, en demostración de contento… Una curiosa manifestación de los felinos que se ha llegado a definir como una obra de arte, por su singularidad como forma de expresión.
Los que conviven con algún gato saben de lo que estamos hablando: cuando el animal se encuentra plácidamente tumbado o tranquilamente sentado, así como cuando su cuerpo está siendo acariciado por nuestras manos, es como si se activara un “motor”. A partir de ese momento todo el cuerpo del animal se ve inundado por una continua vibración, por un sonido sordo, hueco, profundo; un sonido tan característico de los felinos domésticos como característico es el incomparable e inimitable sonido de una Harley Davidson.

¿CÓMO SE PRODUCE?

Pero a pesar de que el ronroneo es conocido y de tener una definición, lo verdaderamente curioso es que todavía hoy no se sabe cómo el gato consigue producirlo.Como en todo lo difícilmente explicable, existen teorías. Una propone que el ronroneo parte de unos pliegues o falsas cuerdas vocales; otra que se produciría por la contracción de ciertos músculos de la laringe y, entre otras muchas, destacaríamos aquella que relaciona el ronroneo con el flujo sanguíneo de la vena cava posterior; según la cual el flujo venoso y la acción del diafragma sobre esta importante vena provocarían unas oscilaciones que se verían amplificadas en la caja torácica.

¿PARA QUE SIRVE?

Sea cual sea la hasta ahora inexplicable procedencia del ronroneo, la gran mayoría de investigadores e interesados por el tema le atribuyen una expresión de bienestar. Incluso algunos otorgan a esta acción felina una forma de “autocomunicación”, algo así como un “hablarse a sí mismo”; un momento especial que el animal disfruta y que consigue transmitir al que está a su lado.Si tenemos a un gato ronroneando en nuestro regazo, nos invadirá su sensación, es decir, si nos dejamos llevar por esas inexplicables oscilaciones sentiremos que nosotros también nos relajamos, que el bienestar nos inunda, tanto que si nos toman la tensión veremos que se estabiliza, se regula, que las pulsaciones disminuyen…
TIPOS DE RONRONEOS

Siguiendo con las teorías y con las investigaciones: el ronroneo no nos aclara su procedencia, pero los estudiosos del tema son capaces de proponer varios tipos de ronroneo. Uno de ellos sería el ronroneo de agradecimiento, que es aquel que “ofrece” el animal al humano que le proporciona algo de su agrado, sea material o afectivo.Otro tipo de ronroneo sería como un “cebo” para el hombre, un ronroneo para conseguir algo de su amigo de dos patas.
¿NATURAL O APRENDIDO?
Forma de expresión o medio para conseguir atenciones…, cuanto más nos sumergimos en el ronroneo más nos podremos dar cuenta de que éste aparece en diversas y extremas situaciones: desde el animal que está enfermo, muy enfermo, casi a punto de morir, hasta en la hembra que está siendo montada enérgicamente por el macho.Es posible que cada gato sepa utilizar su ronroneo para aquello que pretende, incluso es posible que el ronroneo tenga un componente innato y otro claramente aprendido.Un cachorro de gato recién nacido, de apenas pocos días de vida, puede ronronear. En este caso, ¿quiere conseguir algo?, ¿es una expresión innata de bienestar?, ¿está comunicando algo a su madre y hermanos?Quizá pasen muchos años sin que este secreto tan bien guardado por los felinos hay sido resuelto. Mientras tanto, pensemos que cuando nuestro gato ronronea, algo bueno le pasa, o algo bueno está buscando.Nosotros, como sus familiares felinos de mayor tamaño, no podemos ronronear. Nuestra expresión más similar de bienestar, placer o agrado, jamás se parecerá, ni por asomo, al dulce y pacificador ronroneo de un gato.

PLAN DE VACUNACIÓN EN GATOS

Las vacunas sirven para estimular el sistema inmunológico del gato para que produzca defensas contra una enfermedad determinada. Suelen estar hechas a base de virus o bacterias atenuados, o sea, microorganismos vivos pero que no pueden hacer daño, pese a que continuan estimulando el sistema inmunológico. Generalmente, para su elaboración se emplea la ingeniería genética, conteniendo únicamente la parte del virus necesaria para desarrollar la respuesta inmunitaria (antígeno).
Existen varias clases de vacunas preventivas que se le pueden poner al gato. Siempre han de ser puestas por un veterinario ya que él es el único que puede certificar que han sido suministradas a ese gato, y ésa es una de las principales características de las vacunas.
Conviene poner siempre una vacuna antirrábica. Igualmente, conviene vacunar a los gatitos a los 3 meses de vida contra la enteritis infecciosa felina, suministrándose cada 2 años una de recuerdo.
No obstante, los criadores suelen suministrar varios tipos de vacuna, bien para proteger a sus gatos de raza o porque son obligados por las asociaciones felinas para poder participar en exposiciones, lugares en donde sus gatos se exponen a mayores riesgos de contagio.
Al gato únicamente hay que vacunarle si está sano y siempre siguiendo el calendario fijado por el veterinario. Es muy importante comunicarle al veterinario antes de la vacunación los casos en que se trate de una gata preñada para que inocule un virus atenuado o muerto que no perjudique a las crías. Por último, recordar que la protección ante cualquier virus es sólo efectiva a partir de la semana de la segunda vacuna.
Entre las enfermedades contra las que se utilizan generalmente las vacunas destacamos:
La leucemia: esta enfermedad puede ser letal, siendo el virus que más muertes causa entre los gatos. Es de acción lenta y ataca las defensas naturales del gato permitiendo, así, que se desarrollen otras graves enfermedades como son la anemia severa, tumores en los nódulos linfáticos, una grave infección en las encías y el fracaso renal.
La leucopenia infecciosa felina: también conocida como moquillo del gato o gastroenteritis felina, esta enfermedad puede ser mortal. Sus síntomas son la diarrea, los vómitos, aletargamiento, apatía y la deshidratación.
Los herpes y calicivirus: estos virus pueden ser mortales para los cachorros. Una vez contraído el herpes puede resultar recurrente durante toda la vida. Los síntomas de estas enfermedades son los estornudos, inflamación en ojos y encías, secreción en los ojos, úlceras en la boca, fiebre y debilidad.
La chlamydia: esta enfermedad es muy contagiosa y requiere tratamiento con antibióticos. Sus síntomas son una grave inflamación y secreción en los ojos.
El coronavirus: la manifestación más grave de esta enfermedad es mortal y se denomina peritonitis infecciosa felina (PIF). Sus síntomas son variables, pero suelen ser un abdomen hinchado, anemia, pérdida de peso y la deshidratación.
La rabia: la vacuna contra esta enfermedad es obligatoria en Europa y Estados Unidos, proporcionando cada vacuna entre 1 y 3 años de protección. En varios países han sido vacunados los animales que viven en libertad desde el aire con notable éxito, gracias a la ingeniería genética. Esto ha provocado una gran reducción del número de casos e, incluso, la erradicación total de esta enfermedad.

RAZAS (I): AZUL RUSO

Origen:Rusia
Longitud del pelo:Grupo pelo corto
Peso:de 3 a 5,5 kg
Descripción:El Azul Ruso es un gato de elegante aspecto oriental, con pelaje azul plateado y preciosos ojos verde esmeralda. Los orígenes de esta raza son causa de controversia. Para algunos autores, a partir del siglo XVII, unos gatos de pelaje azul más o menos largo habrían vivido a las orillas del mar Blanco, en la región del puerto de Arkhangelsk. Hacia 1860, un barco mercante inglés o ruso llevó ejemplares de estos gatos a Gran Bretana, donde fueron expuestos a partir de 1871, en Londres, con los nombres de Russian Shorthair, Arcángel Azul, o Blue foreign. Según otras hipótesis, el origen de este gato estaría más bien en la cuenca mediterránea, al igual que el Chartreux, lo que le habría valido los nombres de Gato de Malta, Azul de Espana, etc. El nombre de Azul ruso se hizo oficial en 1939. Tras la II Guerra Mundial, se practicaron cruces con el British Shorthair azul y sobre todo con el Siamés azul point para salvar la raza. En esa época, su morfología evocaba el tipo oriental. En Europa, y más concretamente en Inglaterra, en los anos 60, se produjo un retorno al tipo original, de cuerpo más corto y pelaje más oscuro. Los criadores americanos crearon un gato más ligero, de cabeza, cuerpo y patas muy finos, y de capa más clara. Es muy popular en los Estados Unidos y en Japón, donde es adorado. Por otro lado, en los anos 80, también en los Estados Unidos, apareció tras diversos cruces un Azul ruso de pelo semilargo llamado Nibelung "criatura de las brumas". Esta variedad, extremadamente rara, fue reconocida en 1987 por la TICA con una nueva raza.
Cabeza:Corta y cuneiforme, con supeficies planas. Cráneo y frente chatos. Hocico de mediana longitud. Nariz recta, sin stop. Mentón fuerte.
Ojos:Grandes, muy separados, almendrados (casi redondos, un poco ovales), ligeramente oblicuos. Color: verde intenso. En los gatitos, el color va del amarillo al verde. El color definitivo sólo se obtiene a partir del ano de edad.
Orejas:Grandes, de base ancha, dirigidas hacia delante, ligeramente redondeadas. Piel fina y transparente, ligeramente recubierta de pelos en el interior.
Cuerpo:Largo, de tipo oriental. Osamenta fina a mediana. Buena musculatura. Cuello largo, fino, recto.
Miembros:Patas largas, finas. Musculatura firme. Pies pequenos, redondos, ovalados.
Cola:Relativamente larga, recta, base ancha que se va afilando para acabar en una punta fina.
Pelo:Corto, denso, muy fino, ligeramente erizado, afelpado.
Pelaje:Suave, sedoso, es doble con pelusa muy abundante. Color azul grisáceo, liso y definido, con reflejos plateados (tipping silver). Se toleran marcas residuales tabby en los gatitos, que desaparecerán hacia el ano de edad. La nariz es azul-grisácea y las almohadillas son de color lavanda oscuro. La exposición solar prolongada tiende a oscurecer la capa. Las variedades negra y blanca desarrolladas en Europa y Nueva Zelanda son reconocidas por el GCCF, pero no son aceptadas por la FIFe ni las asociaciones norteamericanas.
Caracter:Gato activo, deportista y juguetón, aunque le gusta la tranquilidad y detesta el ruido y la agitación. Independiente, prudente, autoritario si es preciso, no tolera la coacción. Sociable pero reservado, no aprecia demasiado a los extranos. Sensible, afectuoso, más bien posesivo, su voz es muy agradable. Es sexualmente precoz. Las líneas inglesas son aparentemente más prolíficas que las americanas.
Consejos:Su mantenimiento es fácil: es suficiente con pasarle una gamuza para lustrarlo una vez por semana.
Aplicaciones:Se adapta bien a la vida en un apartamento, pero siendo un temible cazador aprecia disponer de un jardín.

LA EMPERATRIZ DE LOS ETÉREOS de Laura Gallego García

Cuentan que, más allá de los Montes de Hielo, más allá de la Ciudad de Cristal, habita la Emperatriz en un deslumbrante palacio….Así comienza “La Emperatriz de los Etéreos”, la historia de un viaje y una búsqueda desesperada, que llevará a su protagonista mucho más lejos de lo que jamás había soñado. Bipa no cree en los cuentos de hadas. No le interesa lo que pueda haber más allá de las Cuevas donde habita su gente.Pero cuando su amigo Aer, fascinado por la leyenda de la mítica Emperatriz, parte en un viaje hacia una muerte segura, Bipa irá a buscarlo, arriesgando su propia vida en un mundo de hielo bañado por la luz de la estrella azul, persiguiendo algo que puede no ser más que una quimera. ¿Existe de veras el Reino Etéreo? ¿Existe algo más allá de la confortable seguridad de las Cuevas? ¿O, por el contrario, no hay más que frío, muerte y oscuridad?

COMUNICACIÓN FELINA

Dos enfrascados en su conversación.

GATOS SIN FRONTERAS de Antonio Burgos

Los gatos están en el mundo para desmentir la falsa creencia de que todas las cosas fueron creadas por Dios para servir al hombre, al que hizo a su imagen y semejanza. Dios también creó al hombre para servir al gato. Ésta es la humorística, sentimental y apasionada historia novelada de uno muy particular: Remo, un gato romano, altanero, caprichoso, sibarita y egoísta, fiel representante de la más ilustre estirpe del Felis Viator, el gato callejero. Un gato abandonado y recogido con sólo unas semanas, que no olvida tan fácilmente que en el Antiguo Egipto sus congéneres fueron dioses. Remo es el protagonista y casi autor del libro, y bien podría maullar como si tal cosa: «Antonio Burgos no me recogió en la calle; fui yo quien lo adoptó a él, como una excusa para escribir éste mi libro y ésta mi historia, la historia, en realidad, de todos los gatos del mundo y la Historia del Mundo vista por los gatos. ¡Los gatos al poder!»

EL GATO

El gato o gato doméstico, cuyo nombre científico es 'Felis silvestris catus', es un pequeño mamífero carnívoro. El gato vive en convivencia cercana al hombre desde hace unos 9.500 años, fecha muy anterior a las previas estimadas en 3.500 a 8.000 años.
Los nombres actuales más generalizados (cat, chat, gatto, etc.) derivan del bajo latín cattus, palabra que aludía especialmente a los gatos salvajes en contraposición a los gatos domésticos que, en latín, eran llamados felis.
Hay docenas de razas, algunas sin pelo o sin cola como resultado de mutaciones genéticas, y existen en una amplia variedad de colores. Son expertos depredadores y pueden cazar más de cien especies diferentes de animales para alimentarse. También son animales que pueden asimilar algunos conceptos, algunos poseen la capacidad de ser entrenados para manipular mecanismos simples.
Se comunican con gemidos, silbidos, gruñidos y alrededor de un centenar de diferentes vocalizaciones , además del lenguaje corporal.
Se cree que el gato salvaje africano (Felis silvestris lybica) es su ancestro más inmediato.

Al contrario de lo que se suele suponer, en estado salvaje el gato es un animal muy social, que llega a establecer colonias más o menos jerarquizadas. Es un animal cazador y los machos marcan el territorio orinando.
Pueden sufrir enfermedades psicológicas tales como el estrés. Al igual que un humano estresado, tenderá a desarrollar un comportamiento neurótico.
Se aparean al entrar en estro o ciclo estral (celo). Esto puede ocurrir varias veces al año y dura aproximadamente una semana. El macho se acerca a la hembra, la que intentará resistirse por todos los medios a la cópula. Si el macho es hábil, conseguirá morderla por la parte posterior del cuello, inmovilizándola y penetrándola. La penetración es algo dolorosa. En la cópula, la hembra comienza el proceso de ovulación: tienen sensores nerviosos que con dicho dolor, activan el proceso de ovulación, de modo que los óvulos no se pierden.
Su vejez no es gradual, como la humana, sino abrupta. Dura aproximadamente un año y desemboca en la muerte. Un ejemplar viejo desarrolla cataratas y se vuelve más lento. También pierde el olfato. Generalmente duerme todo el día, sin desarrollar ninguna otra actividad, muestra de su extremo cansancio.

Generalmente pesan entre 2,5 y 7 kg; sin embargo, algunas razas como el Ragdoll y el Maine Coon pueden exceder los 11,3 kilogramos. Han existido casos que superaron los 23 kg de peso debido a la sobrealimentación[10] . El sobrepeso es perjudicial para el animal y debe ser evitado a través de una dieta equilibrada y ejercicio físico, especialmente en aquellos ejemplares exclusivamente hogareños.
Los gatos domésticos generalmente viven entre 14 y 20 años. El ejemplo más longevo del que se tiene registro vivió 36 años[11] . Tienden a vivir más tiempo si se les restringe la salida al exterior (disminuye el riesgo de lesiones producidas por peleas o accidentes y la exposición a enfermedades) y si se los esteriliza (reduce el riesgo de cáncer testicular o de ovarios). Las hembras esterilizadas con anterioridad a su primera camada, tienen menos posibilidades de sufrir cáncer de mama[12] . Los gatos callejeros que viven en entornos urbanos con frecuencia viven sólo 2 años, o menos. Mantenidos en colonias pueden vivir muchos más años: el más viejo se llamaba Mark, quien alcanzó la edad de 26 años bajo el cuidado de la asociación británica Cats Protection. Otro ejemplo de una colonia urbana de gatos - Gatos Del Parque Botanico de Buenos Aires.

(De Wikipedia)

“Dios hizo el gato para ofrecer al hombre el placer de acariciar un tigre.” Victor Hugo.

LA REGENTA de Leopoldo Alas Clarín

Publicada en 1884 y comparable a cualquiera de las grandes novelas del siglo xix, LA REGENTA justificaría por sí sola el lugar privilegiado que se asigna a LEOPOLDO ALAS, CLARÍN (1852-1901), en la historia de nuestras letras como uno de los grandes narradores de la literatura castellana de todos los tiempos. Dominada por un poderoso motivo central -la pasión sacrílega de Fermín de Pas por Ana Ozores de Quintanar-, la compleja trama argumental, en la que se cruzan niveles narrativos, ambientes sociales y conflictos interpersonales diferentes, se imbrica en la urdimbre de fondo que constituye la vida de una ciudad provinciana española («Vetusta» no es sino la trasposición literaria de Oviedo) en el último tercio del siglo xix.

Bueno Devorita ya puedes poner todas esas frses que tenías subrayadas.

***

"La heroica ciudad dormía la siesta. El viento sur, caliente y perezoso empujaba las nubes blanquecinas que se rasgaban al correr hacia el norte. En las calles no había más ruido que el rumor estridente de los remolinos de polvo, trapos, pajas y papeles, que iban de arroyo en arroyo, de acera en acera, de esquina en esquina, revolando y persiguiéndose, como mariposas que se buscan y huyen y que el aire envuelve en sus pliegues invisibles. Cual turbas de pilluelos, aquellas migajas de la basura, aquellas sobras de todo, se juntaban en un montón, parábanse como dormidas un momento y brincaban de nuevo sobresaltadas, dispersándose, trepando unas por las paredes hasta los cristales temblorosos de los faroles, otras hasta los carteles de papel mal pegados a las esquinas, y había pluma que llegaba a un tercer piso, y arenilla que se incrustaba para días, o para años, en la vidriera de un escaparate, agarrada a un plomo."

EL AMIGO MANSO de Benito Pérez Galdós

El personaje central de EL AMIGO MANSO es una más de esas figuras imborrables del universo creado por Benito Pérez Galdós (1843-1920) en su gran ciclo de novelas españolas contemporáneas. Asturiano avecindado en Madrid, catedrático de Filosofía de filiación krausista y devoto expositor de la estética hegeliana, Máximo Manso es la encarnación de la postura contemplativa ante la vida y un ejemplo de rectitud, tolerancia, comprensión y suave escepticismo. En la existencia de este profesor solitario, célibe y misógino, sin embargo, terminan por irrumpir con vigor las fuerzas del mundo exterior que una decisión abstracta había tratado inútilmente de contener o suprimir.

***

"Yo no existo... Y por si algún desconfiado o terco o maliciosillo no creyese lo que tan llanamente digo, o exigiese algo de juramento para creerlo, juro y perjuro que no existo; y al mismo tiempo protesto contra toda inclinación o tendencia a suponerme investido de los inequívocos atributos de la existencia real. Declaro que ni siquiera soy el retrato de alguien, y prometo que si alguno de estos profundizadores del día se mete a buscar semejanzas entre mi yo sin carne ni hueso y cualquier individuo susceptible de ser sometido a un ensayo de vivisección, he de salir a la defensa de mis fueros de mito, probando con testigos, traídos de donde me convenga, que no soy, ni he sido, ni seré nunca nadie."

"Fúnebre y pesado velo, ¿quién te echó sobre mí? ¿Por qué os elevasteis lentos y pavorosos sobre mi alma, pensamientos de muerte, como vapores que suben de la superficie de un lago caldeado? Y vosotras, horas de la noche, ¿qué agravio recibisteis de mí para que me martirizarais una tras otra, implacables, pinchándome el cerebro con vuestro compás de agudos minutos? Y tú, sueño, ¿por qué me mirabas con dorados ojos de búho haciendo cosquillas en los míos, y sin querer apagar con tu bendito soplo la antorcha que ardía en mi mente? Pero a nadie debo increpar como a vosotros, argumentos tenues de un raciocinio quisquilloso y sofístico..."

"De varios vocablos sueltos y de frasecillas volantes colegimos que el señor del Bardal se guarecía bajo el manto de la religión, que bogaba en el mar de la vida, que su alma rasgaba pujante el velo del misterio, y que el muy pillín iba a romper la cadena que le ataba a la humana impureza. También oímos mucho de faros de esperanza, de puertos de refugio, de vientos bramadores y del golfo de la duda, lo que no significaba que Bardal se hubiera metido a patrón de lanchas, sino que le daba por ahí, por embarcarse en la nave de su inspiración sin rumbo, y todo era naufragios retóricos y chubascos rimados."

"Propio de la omnipotente sabiduría es saber contentar a todos."

EL PALACIO DE LA MEDIANOCHE de Carlos Ruiz Zafón

Calcuta, 1932: El corazón de las tinieblas. Un tren en llamas atraviesa la ciudad. Un espectro de fuego siembra el terror en las sombras de la noche. Pero eso no es más que el principio. En la víspera de cumplir 16 años, Ben, Sheere y sus amigos deberán enfrentarse al más terrible y mortífero enigma de la historia de la ciudad de los palacios.

Desde el comienzo te introduces en la trama, lo que viene siendo propio de Zafón, un estilo ágil y apasionante. El máximo interés llega con la historia de los niños y todas las cosas que se plantean a raíz de ello. El final es muy impactante, con muchas escenas para el recuerdo. Toda la recreación de Calcuta y el tren en llamas me pareció muy buena. Sin enbargo, de los tres libros que he leído de Carlos Ruiz Zafón este es el que menos me ha gustado o aportado. Aun así lo considero una lectura recomendable.

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“Los lugares que albergan la tristeza y la miseria son el hogar predilecto de las historis de fantasmas y aparecidos. Calcuta Guarda en su cara oscura cientos de estas historias, historias que nadie reconoce creer y que sin embargo perviven e la memoria de las generaciones como la única crónica del pasado. Se diría que, iluminadas por una extraña sabiduría, las gentes que pueblan sus calles comprenden que la verdadera historia de esta ciudad fue siempre escrita en las páginas invisibles de sus espíritus y sus maldiciones calladas y ocultas.”

“Hay dos cosas en la vida que no puedes elegir. La primera son tus enemigos. La segunda, tu familia. A veces la diferencia entre unos y otra es difícil de apreciar, pero el tiempo te enseña que, al y al cabo, tus cartas siempre podrían haber sido peores. La vida, hijo mío, es como la primera partida de ajedrez. Cuando empiezas a entender cómo se mueven las piezas, ya has perdido.”

“La máquina enloquecida y envuelta en un tornado de llamas se estrelló contra el muro desvelando un fantasma de fuegos fatuos. Todo el tren se hundió a través de la pared de adoquines rojos como una serpiente de vapor, desintegrándose en el aire y llevándose consigo el terrible aullido de la máquina.”

PRESUMIENDO DE GATA

Os presento a Laurana.

EL ÁRBOL DE LA CIENCIA de Pío Baroja

Publicada en 1911, EL ÁRBOL DE LA CIENCIA (para el propio Pío Baroja «el libro más acabado y completo de todos los míos») es la obra en la que la técnica narrativa del novelista –el gusto por la sucesión ininterrumpida de acontecimientos, la abundancia de personajes secundarios, la hábil articulación de situaciones críticas, el impresionismo descriptivo, el rápido trazo de caracteres– alcanza su mayor eficacia, así como aquella en que, en palabras de Azorín, se halla «mejor que en ningún otro libro el espíritu de Baroja».

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“Pensaba que en la vida ni había no podía haber justicia. La vida era una corriente tumultuosa e inconsciente, donde los actores representaban una tragedia que no comprendían; y los hombres llegados a un estado de intelectualidad, contemplaban la escena con una mirada compasiva y piadosa.”

“¿Dónde está la verdad? ¿Quién es ese enmascarado que pasa por delante de nosotros? ¿Qué esconde debajo de su capa gris? ¿Es un rey o un mendigo? ¿Es un hombre admirablemente formado o un viejo enclenque y lleno de úlceras? La verdad es una brújula loca que no funciona en este caos de cosas desconocidas.”

“-¿De manera que el amor en el fondo es un engaño?
-Sí, es un engaño como la vida misma; por eso alguno ha dicho con razón: una mujer es tan buena como otra, y a veces más; lo mismo se puede decir del hombre: un hombre es tan bueno como otro, y a veces más. ”

"Uno tiene la angustia, la desesperación de no saber qué hacer con la vida, de no tener un plan, de encontrarse perdido, sin brújula, sin luz adonde dirigirse. ¿Que se hace con la vida? ¿Qué dirección se le da? Si la vida fuera tan fuerte que le arrastrara a uno, el pensar sería una maravilla, algo como para el caminante detenerse y sentarse a la sombra de un árbol, algo como penetrar en un oasis de paz; pero la vida es estúpida, sin emociones, sin accidentes, al menos aquí, y creo que en todas partes, y el pensamiento se llena de terrores como compensación a la esterilidad emocional de la existencia. " (fragmento escogido por Fernando)

LA CASA DEL SOL PONIENTE de Manuel L. Alonso

Adela una joven de veinte años recién diplomada en enfermería decide romper con su anterior vida y se traslada a un pueblo perdido en las montañas para cuidar a un anciano enfermo. Desde el primer momento la muchacha se da cuenta de que en esa casa ocurre algo extraño como si aquellas paredes hubieran presenciado algo terrible. De pronto comienzan a ocurrir fenómenos extraños tantos que a veces la joven pasa por momentos de verdadero terror. La casa la figura de una mujer que se le aparece el incierto pasado del anciano un pintor por el que se siente atraída... Una misteriosa novela cuyo desenlace final decidirá el futuro de la joven Adela.

Una lectura muy entretenida, es de ese tipo de libros que se leen del tirón y que te dejan con ganas de más (135 páginas que se devoran enseguida). De este autor no tenía una impresión muy buena, el único libro que había leído de él Las pelirrojas traen mala suerte me dejó completamente indiferente, no me aportó nada, pero luego al descubrir esta novela me he llevado una sorpresa, al ver un estilo mucho más elaborado, una trama que atrapaba. Este libro es bastante superior. El personaje de Adela y la forma en que actúa me gustaron desde el principio. Es un libro inquietante, la atmósfera que se recrea con las apariciones en la casa del anciano es lo mejor. El desenlace también me gustó, aunque sea todo muy acelerado, el autor podría haber desarrollado más el argumento.
Un libro de misterio recomendable.

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“Al final, todos estamos solos”

“En ese instante la vio.
Era una muchacha como ella. De no haber estado al otro lado podrían haber sido amigas. No había en ella nada que inspirase miedo. En su rostro había una gran tristeza.”

“Ver el sol desde la ventana era un pequeño lujo que había deseado muchas veces. Alguno de sus autores preferidos, tal vez Herman Hesse, había escrito que la felicidad consiste en quedarse en la cama una mañana recibiendo la caricia del sol.”

LA BARRACA (miniserie)

Esta miniserie dirigida por León Klimovsky en 1979 me ha encantado, me ha parecido una muy buena adaptación, bastante desarrollado. Desglozaron muchos aspectos y detalles del libro. Hay algunos cambios a los que no les doy mucha importancia. (Por ejemplo la historia de Roseta y Tonet tiene más protagonismo aquí que en el libro) Las interpretaciones en general me parecieron muy buenas, yo destacaría la del actor Álvaro de Luna que interpreta a Batiste. Algunos actores no me los imaginaba en el papel de algunos personajes, pero ya luego me acostumbre. Por ejmplo a la Roseta del libro no la imaginaba interpretada por Victoria Abril. La adaptación ha capturado perfectamente la esencia del libro. Una verdadera pena que ya no se hagan adaptaciones de los clásicos como antes.

Muy recomendable para quein disfrutó con el libro de Blasco Ibáñez.

Reparto
Álvaro de Luna ... Batiste
Marisa de Leza ... Teresa
Victoria Abril ... Roseta
Juan Carlos Naya ... Tonet
Lola Herrera ... Pepeta
Luis Suárez ... Pimentel
Eduardo Fajardo ... Barret
Terele Pávez ... Amparo
Gabriel Llopart ... Don Joaquín
Fernando Hilbeck ... Copa
Adrián Ortega ... Salvador
Miguel Ayones ... Médico

CASA DESOLADA de Charles Dickens

Casa desolada se desarrolla en torno al juicio de Jarndyce contra Jarndyce que se prolonga a lo largo de los años, devorando una herencia pero enriqueciendo considerablemente a los abogados. Quien cuenta la historia, Esther, no conoce sus verdaderos orígenes. Ada y Richard, los otros dos huérfanos, se enamoran. Y todos viven a costa de ese buen hombre que es el señor Jarndyce. Es un mundo variopinto, lleno de color a pesar del ambiente oscuro del Londres victoriano. Y por supuesto, hay más personajes poblando este libro. Ahí está el pobre Jo, que barre las calles de la ciudad y que será una pieza clave en la resolución del enigma de los orígenes de Esther; la señora Jellyby, más preocupada por gente de otros continentes que por sus propios hijos; Snagsby, el detective que le sigue por los barrios más miserables de Londres, precursor de tantos sabuesos de la literatura posterior...

Casa Desolada es el décimo libro que leo de Dickens y el décimo que he disfrutado página por página. No me considero capaz de decidir si este es su mejor libro, pero tengo claro que se encuentra entre los mejores junto con David Copperfield, Grandes esperanzas e Historia de dos ciudades. Es un libro escrito en la madurez como escritor, esto se percibe después de haber leído tantos libros suyos, creía que no era posible pero aprecié un estilo más magistral, envolvente por completo, una delicia en la lectura. Podría destacar muchos pasajes hermosos y conmovedores. La niebla de Londres, el ambiente fantástico de la Casa Desolada (de alguna forma yo también viví allí), los suburbios de Tomsolo, el aire frenético de la Cancillería…
Esther es el alma del libro, me encanta su narración y su tono intimista. Esta personaje en mi opinión es una de las mejores creaciones de Dickens, para mí será la heroína dickensiana por excelencia, es un personaje más profundo que Nelly o la Pequeña Dorrit. Mi parte favorita del libro es la narración en primera persona de Esther. A ella le sigue una gran galería de personajes y una gran cantidad de historias entremezcladas, creo que es el libro de este autor con mayor número de personajes. De todos ellos me quedaría con el abnegado John Jarndyce , la inquietante lady Dedlock y Jo, un personaje entrañable.
Después de tantas historias este escritor sigue sorprendiéndome, autores con una trayectoria como la de él he conocido muy pocos.
Imprescindible para mí.

***

“Niebla por todas partes. Niebla río arriba, por donde corre sucia entre las filas de los barcos y las contaminaciones acuáticas de una ciudad enorme (y sucia). Niebla en los pantanos de Essex, niebla en los cerros de Kent. Niebla que se mete en las cabinas de los bergantines carboneros;niebla que cae sobre los astilleros y que se cierne sobre el aparejo de los grandes buques; niebla que cae sobre las bordas de las gabarras y los botes.”

“La constancia en el amor está muy bien, pero no significa nada, no es nada si no existe la constancia en todos los esfuerzos. Aunque tuvieras toda la sabiduría de todos los grandes hombres del pasado y del presente, jamás podrías hacer nada a derechas si no lo pretendes sinceramente y no te decides a hacerlo. Si te imaginas que jamás se puede, se ha podido o se podrá arrancar a la Fortuna algún verdadero éxito, sea en lo grande o en lo pequeño, a base de improvisaciones, abandona esa idea.”

“De todos mis antiguos conocidos, de todas mis antiguas actividades y esperanzas, de todo el mundo de los vivos y de los muertos, sólo esta pobre y bondadosa mujer viene naturalmente a mí y es lógico. Existe un vínculo de muchos años de sufrimiento entre nosotros dos, y es el único vínculo que jamás he tenido en la Tierra que la Cancillería no ha roto.”

“Sabe el cielo que mis elogios no son los del enamorado, sino la verdad. No sabe usted lo que ven todos quienes la rodean en Esther Summerson, a cuántos corazones anima y emociona, qué admiración sagrada y qué amor despierta.”

TEMAS MÍTICOS (VII): Hai un paraiso de Luar Na Lubre (2004)

Luar Na lubre es mi grupo favorito de celta, no lo descubrí desde sus inicios sino desde su álbum Hai un paraíso donde se encuentra precisamente la canción sobre la que escribo en estas líneas. Luego iría descubriendo sus trabajos antiguos y sorprendiéndome de la calidad de sus temas. Podría haber escogido muchos temas como el mejor de este grupo como Chove en Santigo o O son do ar, muchos son emblemáticos, pero Hai un paraíso es especial para mí por ser una de mis primeras canciones de esta formación. La voz mágica de Rosa te transporta por completo en la canción que tiene una letra simplemente hermosa (musicalmente me gusta mucho como suena el gallego). La parte instrumental en el tema es espectacular. El vídeo si bien es sencillo me parece bonito.

Hai un paraiso nos confíns da terra,

Hai un paraiso ao que guian as estrelas.

Hai un paraiso nos confíns da terra ,

Hai un paraiso ao q guian as estrelas.

Por sete camiños chegan ata aquí

Por sete camiños, son os pelegríns...

Hai un paraiso nos confíns da terra,

E a cidade santa chamase Compostela.

Hai un paradiso nos confíns da terra

E a cidade santa chamase Compostela....

Por sete camiños chegan ata aquí,

Por sete camiños, son os pelegríns...

Meu Señor Santiago que estás en Galicia

Dende todo o mundo veñen con ledicia....

HOMENAJE A QUEER AS FOLK

La semana pasada Cuatro concluyó la emisión de la quinta y última temporada de Queer as folk, una de mis series favoritas de todos los tiempos. Con esta entrada le brindo un pequeño homenaje a esta maravillosa serie. Temporada tras temporada no dejo de sorprenderme, vi una evolución de personajes. En la representación de la realidad LGTB, tuvo algunas cosas muy acertadas y otras no tanto, pero el conjunto final fue bastante bueno. Supo reflejar la lucha que hay en EEUU por la obtención de los derechos de LGTB.
¿Y a todo esto con qué personaje de esta historia os quedáis?
Para quien no conozca la serie dejo aquí una reseña de Wikipedia.

Queer as Folk es una co-producción televisiva de EE.UU./Canadá, producida por Showtime y Temple Street Productions basada en la serie británica del mismo nombre creada por Russell T. Davies. Los guionistas principales son Ron Cowen y Daniel Lipman, que también la produjeron junto al presidente de Warner Bros. Televisión, Tony Jonas.La serie narra la historia de cinco hombres gays que viven en Pittsburgh, Pensilvania: Brian, Justin, Michael, Emmett y Ted; de una pareja de lesbianas, Lindsay y Melanie; y de la madre de Michael, Debbie. Otro personaje principal, Ben, se introdujo en la segunda temporada. Debido a los impuestos, la serie se grabó en Canadá.
La serie aborda sin censura y con franqueza, el estilo de vida de los homosexuales que viven en la actualidad en Norteamérica, conocidos como «working class boys». Combina en partes iguales drama, humor, y sexo. Una aclaración, "Queer as Folk es la celebración de las vidas y las pasiones de un grupo de amigos gays. No trata de reflejar toda la sociedad gay[1] " aparecía antes de cada episodio en la cadena Showtime, pero no en Showcase.
El título de la serie viene de una expresión dialectal de algunas partes del Norte de Inglaterra "there's nought [pronunciado coloquialmente con 'nowt'] so queer as folk", que significa "nada es tan extraño como la gente".
La serie consiguió grandes cuotas de audiencia tanto en Showtime como en Showcase. De hecho, en Canadá, la serie tuvo tanto éxito y tanta audiencia que, al final de la 5ª temporada tantos anunciantes habían comprado espacio en la publicidad que Showcase tuvo que acomodar los capítulos para emitirlos durante una hora y diez minutos, con el fin de no cortar ninguna escena. Esto no sucedió en Showtime, debido a que no emiten publicidad y Queer as Folk se emitía sin cortes.
La serie se emitió durante cinco temporadas (2000 al 2005 en Showtime, y del 2001 al 2005 en Showcase). Algunos fans piensan que la serie podría haber durado una temporada más (la mayor parte de los actores tenían un contrato para seis temporadas pero, de acuerdo con un rumor, fue renegociado al final de la primera para quedar en cinco).
De cualquier manera, Showtime era consciente del aumento de los costos de producción. Aun así, parte del equipo pensaba que Showtime no quería ser conocida como una cadena "sólo gay", por lo que cancelaron al serie. Públicamente, al menos, Ron Cowen y Daniel Lipman comentaron que no creían que hubiera más que contar, y Randy Harrison (Justin) declaró que, si la serie hubiera continuado una sexta temporada, él no hubiera estado en ella.
Showcase, que estaba consiguiendo bastante beneficio de la publicidad, consideró brevemente producir una sexta temporada, pero como Showtime poseía la mayor parte de los derechos y ponía la mayor parte del dinero, desestimaron la idea.
La serie ha sido emitida semanalmente en Brasil bajo el nombre Os Assumidos por el canal de cable Cinemax.
Desde el 9 de enero de 2006, la serie se emite semanalmente en Alemania bajo el título original, en el canal abierto ProSieben.
Recientemente ha sido también emitida por la cadena española Cuatro.
Queer as Folk es una serie con música de vanguardia (hay editados varios discos con la banda sonora de las diferentes temporadas), y con unas escenas eróticas que desafían al recato del espectador, sin trasgredirlo ni ofenderle.
Últimos minutos de la serie, sólo para quienes ya hayan visto el final.

LA BATALLA DE LOS ARAPILES de Benito Pérez Galdós

La victoria de las tropas aliadas sobre los ejércitos napoleónicos en LA BATALLA DE LOS ARAPILES, en las cercanías de Salamanca, significó un cambio de rumbo irreversible en la Guerra de la Independencia. Gabriel de Araceli, el pillete gaditano de los días de Trafalgar, acaba en esta entrega sus trabajos y avatares tras una decisiva actuación en la batalla, cerrando felizmente su historia y, con ella, la primera serie de los Episodios.

Décimo y último episodio de la Primera Serie. Aquí se concluye la historia de Gabriel de Araceli. Es inevitable pasar las últimas páginas con nostalgia al ver que se acaba una trama con la que hemos visto crecer y evolucionar a un personaje durante tantas y tantas andanzas. Del desenlace puedo decir que me encantó, no cambiaría nada. Yo recomiendo leer La batalla de los Arapiles enseguida de acabar el noveno episodio, el comienzo es una continuación directa del final de Juan Martín el Empecinado. Son dos episodios muy relacionados.
En este episodio vemos la labor de los aliados ingleses, esto me pareció muy bien retratado. En particular la descripción de la batalla que da nombre a esta novela es sublime, se respira la épica y es emocionante ver como se unen ingleses y españoles en la causa común.
De los personajes destacaría a la curiosa Miss Fly, una inglesa que se hace amiga de Gabriel, las conversaciones entre ambos nos regalan muchos momentos divertidos e iremos viendo como afecta a la trama. Sorprendente es ver la evolución de personajes como Inés y Amaranta, personajes que habían quedado relegados pero que al final terminan aportando mucho.
Como dije espectacular final el de esta Primera Serie. Es cuestión de tiempo para que emprenda la lectura de la Segunda Serie.

***

"Adiós, mis queridos amigos. No me atrevo a deciros que me imitéis, porque sería inmodestia; pero si sois jóvenes, si os halláis postergados por la fortuna, si encontráis ante vuestros ojos montañas escarpadas, inaccesibles alturas, y no tenéis escalas ni cuerdas, pero sí manos vigorosas; si os halláis imposibilitados para realizar en el mundo los generosos impulsos del pensamiento y las leyes del corazón, acordaos de Gabriel Araceli, que nació sin nada y lo tuvo todo. "

"El rugido que atronó los espacios cuando el vencedor, lleno de ira y sediento de venganza se precipitó sobre el vencido para ahogarle, no es susceptible de descripción. Quien no ha oído retumbar el rayo en el seno de las tempestades de los hombres, ignorará siempre lo que son tales escenas. Ciegos y locos, sin ver el peligro ni la muerte, sin oír más que el zumbar del torbellino, nos arrojábamos dentro de aquel volcán de rabia. Nos confundíamos con ellos: unos eran desarmados, otros tendían a sus pies al atrevido que les quería coger prisioneros, cuál moría matando, cuál se dejaba atrapar estoicamente. Muchos ingleses eran sacrificados en el último pataleo de la bestia herida y desesperada: se acuchillaban sin piedad: miles de manos repartían la muerte en todas direcciones, y vencidos y vencedores caían juntos revueltos y enlazados, confundiendo la abrasada sangre. "

"-¡Yo quiero morir! -exclamé sintiendo que el puro y extremado afecto llevaba mi mente a mil raras sutilezas y tiquis miquis, y mi corazón a incomprensibles y quizás ridículos antojos. -¡Morir! -exclamó ella con tristeza-. ¿Y a qué viene ahora eso? ¿Se puede saber, señor mío querido? -Quiero morir para verte llorar por mí...pero en verdad esto es absurdo, porque si muriera, ¿cómo podría verte? Dime que me amas, dímelo. "

Tercer aniversario LECTORES EMPEDERNIDOS

¡¡MUCHAS FELICIDADES AL FORO POR SUS TRES AÑOS CUMPLIDOS!! Felicidades a todos los que hacen posible que el foro sea una realidad, felicidades a todos los foreros que forman una gran familia, y felicidades a los que alguna vez nos acompañaron y los que vendrán.

A todos os dedico esta canción.

EL ORFANATO

La película nos narra la historia de Laura, una mujer que regresa con su familia al orfanato en el que creció de niña con la intención de abrir una residencia para niños discapacitados. El nuevo entorno despierta la imaginación de su hijo, que comienza a dejarse llevar por juegos de fantasía cada vez más intensos. Estos van inquietando a Laura hasta el punto en que llega a pensar que hay algo en la casa que está amenazando a su familia. La escalada de extraños acontecimientos le llevará a buscar la ayuda de parapsicólogos.

El trailer me pareció fascinante, me dije que tendría que ir a ver la película. Una vez en el cine, las expectativas fueron cumplidas. Un film que te mantiene atrapado desde las primeras escenas. Una gran fotografía. La interpretación de Belen Rueda, magistral. La película contiene ese terror psicológico que te mantiene en tensión, ese que tanto me gusta en literatura y cine, quedan un puñado de escenas para el recuerdo por su impacto. El desenlace es par verlo con mucha atención y analizarlo. Os la recomiendo, no os decepcionará.

OBSESSION de Hevia

El 4 de septiembre se publicó Obsession, el trabajo más chill out del asturiano Hevia, y que contiene el tema central de Luz de domingo, la nueva película de José Luis Garci. Rodada en Asturias, inspirada en un cuento de Ramón Pérez de Ayala, con Hevia apareciendo como actor en un pequeño papel; Luz de domingo se estrenará días después de la publicación de Obsession. Hevia lleva una carrera salpicada de galardones, como el Premio de la Música al Mejor Álbum de Música Tradicional (2001), el Premio al Mejor Tema Instrumental por Busindre Reel concedido por Die Goldene Stimmgabel, de Francfort (2001) y la Medalla del Principado de Asturias por la difusión de la cultura asturiana en el extranjero (2003). La aparición de Obsession significa el reencuentro con la música de Hevia, que fusiona músicas inspiradas en la raíz de las tradiciones populares y que miran al futuro con la utilización de las nuevas tecnologías.

Este disco no he parado de escucharlo en estos días, simplemente me encanta. A mi juicio todas las canciones tienen algo, y destacaría temas como Albandi, Obsession, Los mártires de Rales o Taranus. La larga espera para este nuevo trabajo de Hevia ha merecido la pena. No está a la altura del mítico Tierra de nadie, pero me parece bastante recomendable para los seguidores de este género.

JUAN MARTÍN EL EMPECINADO de Benito Pérez Galdós

De entre las variadas formas que adoptó la lucha contra el invasorfrancés, JUAN MARTÍN EL EMPECINADO y los suyos bien pueden encarnar a todosy cada uno de los españoles que abandonaron sus familias y ocupaciones paraformar en el ejército espontáneo de la guerrilla. Alrededor de él se muevenrecios y pintorescos tipos de guerrilleros, como el tremendo mosén Antón Trijueque y, asimismo, Gabriel de Araceli, cuya peripecia constituye elcontrapunto novelesco a la cruda realidad de la guerra.


Noveno episodio nacional. Desde las primeras páginas ya se percibe la emoción, y es que este episodio es uno de los más dinámicos y con una trama mayor. Está lleno de sorpresas y de los llamados golpes de efecto. Galdós hace que mantengamos la intriga siempre. En esta entrega conocemos una nueva perspectiva histórica, que a mí me resultó muy interesante: el movimiento de las guerrillas contra los ejércitos napoleónicos. Vemos el verdadero patriotismo de algunos que luchan desinteresadamente por defender a su país. En este sentido el autor dibuja muy bien la figura de Juan Martín el Empecinado, un personaje que admiras por su valor, su formar de transmitir ánimos a sus guerrilleros hasta el final, su determinación…Siempre en cada episodio suele aparecer un personaje nuevo que despunta, en esta ocasión es el curioso mosén Antón Trijueque, un clérigo con alto valor guerrillero y con ansias de poder, que despierta sentimientos encontrados. Además vemos a un Gabriel más maduro y con más valor que nunca. Las conversaciones entre Antón y Gabriel de Araceli en mi opinión son de los mejores momentos de la novela. También hay cabida para partes emotivas como las protagonizadas por el Empecinadillo. Este escritor siempre me ha encantado a la hora de representar a niños.


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"Anteriormente he contado a ustedes las hazañas de los ejércitos, las luchas de los políticos, la heroica conducta del pueblo dentro de las ciudades; pero esto, con ser tanto, tan vario y no poco interesante, aunque referido por mí, no basta al conocimiento de la gran guerra.
Ahora voy a hablar de las guerrillas, que son la verdadera guerra nacional; del levantamiento del pueblo en los campos, de aquellos ejércitos espontáneos, nacidos en la tierra como la hierba nativa, cuya misteriosa simiente no arrojaron las manos del hombre; voy a hablar de aquella organización militar hecha por milagroso instinto a espaldas del Estado, de aquella anarquía reglamentada, que reproducía los tiempos primitivos."

"-La claridad es lo primero -dijo el héroe- y no hay cosa que más me enfade que ver un escrito sin comas, donde uno no sabe cuándo ha de tomar resuello. Bien; puedes comearlo como quieras... Adelante... porque había dejado en tierra de Guadalajara la división de D. Antonio Sardina; pero Durán llevaba consigo toda su gente, y toda la de D. Antonio Tabuenca y D. Bartolomé Amor (punto, un punto grande). Reuníamos entre todos 5.000 hombres... ¿Hombres con h? Me parece que se pone sinh... No estoy seguro. En el infierno debe estar el que inventó la otografía, que no sirve más sino para que los estudiantes y los gramáticos se rían de los generales... Adelante: Pues como iba diciendo a vuecencia... no, no: quita el como iba diciendo... eso no es propio, y pon: el 26 de Setiembre entre dos luces, aparecimos Durán y yo sobre Calatayud y les sacudimos a los franceses tan fuerte paliza... " (dedicado a Devorita)

"Yo desprecio a todos: me basto y me sobro. Fuerte soy en la adversidad y no bajo, no, del alto picacho donde clavo los garfios de mis patas y desde donde os veo, como ratas que corren tras una miga de pan... ¡Quieres que cante el yo pecador y me humille ante ti...! ¡Eso jamás, jamás, jamás!"

"Las grandes almas desprecian las pequeñeces del mundo. "

"-Dame un beso, amor mío, que me voy. Despídete de tu querido papá. El chiquillo se aferró a mi cuello con toda su fuerza, y ocultando el rostro, sacudió sus patitas que azotaron la cara del formidable zapador. Gruñendo y jurando alejose este, después de darme las buenas noches con muy mal talante. La débil esperanza que me había reanimado por un momento, desaparecía. "

MÁSCARAS DE MATAR de León Arsenal

Los Seis Dedos, así es como llaman sus habitantes a las tierras situadas entre la cordillera del Bal Bartán y las grandes llanuras orientales, y nadie sabe a ciencia cierta el origen de tal nombre. Unos dicen que se debe a las seis regiones que los forman, y otros, que a los seis pueblos que los habitan, pero ambas explicaciones son, con toda seguridad, falsas. Una gran inquietud atraviesa esos territorios, pues a oriente se ha levantado un enorme ejército dispuesto a lanzarse a sangre y fuego sobre ellos. A la cabeza marcha la Cufa Sabut, una temible máscara que ha resurgido del pasado como una pesadilla de odio y violencia. Los tres protagonistas se ven arrastrados a esa guerra mientras tratan de cumplir la misión que les ha sido encomendada: dar muerte a la cruel bruja Tuga Tursa, culpable del más execrable de los crímenes, el incendio del santuario de Arbar y el asesinato de sus habitantes. Acompañándolos en su viaje recorreremos el mundo de Los Seis Dedos, constituido por un mosaico de pueblos y seres fantásticos. Conoceremos su pasado y su presente, su rica organización social, su magia y su grandeza, pero también la cruda realidad de una vida marcada por una constante y feroz lucha. En la más pura tradición de la fantasía épica, pero libre de tópicos y rutinas, ésta es una novela rebosante de magia, misterio y aventuras que difícilmente se borrarán de nuestra memoria.

Premio Minotauro Internacional 2004. Esta es la primera novela de fantasía épica escrita por un autor español que he leído y la verdad es que ha sido un gran descubrimiento León Arsenal. El comienzo me abrumó por la complejidad con que me encontré, la cantidad de nombres del mundo creado por el autor, el número de tribus y castas, los tipos de sociedades…Esto hizo que frenara la lectura, pero luego me fui adentrando en la historia cada vez más, una vez pasas la primera fase te encontrarás envuelto en las aventuras del hombre-lobo Corocota completamente, en su viaje , en su búsqueda incesante de Tura Tumba.
Este libro no es una novela de fantasía épica propiamente, o al menos, no a lo que estamos acostumbrados después de toda la vorágine y el fenómeno post-Tolkien. El mayor mérito de la novela radica en su originalidad y en aportar cosas nuevas al género, a mi juicio. Nos encontraremos en sus páginas uan historia de fantástica ambientación, se respira el fragor de la batalla, pura épica. En mi opinión, el autor no pretendió crear una historia de profundaía de personajes. Creo q e por no esperar eso disfruté de la historia.
Para mí es una novela más que recomendable, pero yo no lo recomendaría para iniciarse en el género, por su complejidad (ahí está el mérito, todo un mundo recreado de forma fascinante en 300 páginas, algo poco común en este género de sagas kilométricas) es más apropiada para lectores que ya hayan leído mucha fantasía. Creo que disfrutarían más del libro estos últimos.

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“La organización de los Seis Dedos es demasiado primitiva. No tienen más que un puñado de leyes y castigos para aquellos que las transgreden. Si hubiera una filosofía que rigiera sus vidas, conceptos más elevados que diesen sentido a las relaciones entre gentes y pueblos, por encima de la hospitalidad y la venganza de sangre, la cosa sería distinta. Allá donde el miedo fracasaa,la moral puede vencer. Si los hombres y la sociedad se ven regidos por una moral, la propia presión interna conduce y obliga sin violencia exterior.”

“Yo no me escondo de nada ni de nadie, ni me importa lo que pienses tú de mí. Soy un cazador de cabezas: estoy para matar rompevedas, no para quedar bien delante de nadie. Mis maestros me enseñaron que la paciencia, la perseverancia y la resistencia valen tanto para un miembro de sociedad como un par de buenas espadas.¿De qué sirve ser animoso sólo a ratos? Un buen cazador no debe temer ni a la adversidad ni al fracaso.”

“La Máscara Real encarna unas ideas. Y, cuando hablamos de ideas, los papeles se trastocan: son las ideas las que importan y los hombres se convierten en máscaras tras las que éstas se esconden para enfrentarse una y otra vez.”

“Cargar con una máscara es con frecuencia de lo más gravoso. La máscara protege pero también obliga. Un máscara no es sólo su esencia, sino también la suma de lo que sus sucesivos portadores hacen con ella…, y eso puedes acabar siendo una obligación muy pesada para el portador”